Amerikan Gerçekçi Ressam Robert Henri'nin biyografisi

Robert Henri (Robert Henry Cozad doğumlu; 1865-1929) akademik sanata isyan eden ve yirminci yüzyılın sanatsal devrimlerine zemin hazırlayan Amerikan gerçekçi bir ressamdı. Ashcan Okulu hareketini yönetti ve "Sekiz" adlı önemli sergiyi düzenledi.

Kısa Bilgiler: Robert Henri

Ohio, Cincinnati'de doğan Robert Henry Cozad olarak genç Robert Henri, gayrimenkul geliştiricisi John Jackson Cozad'ın ve Amerikalı bir uzak kuzenin oğluydu. izlenimci ressam Mary Cassatt. 1871'de Henri'nin babası, ailesiyle birlikte Cozaddale, Ohio topluluğuna başladı. 1873'te Nebraska'ya taşındılar ve Cozad kasabasını kurdular. Platte Nehri'nin hemen kuzeyinde, ikincisi yaklaşık 4.000 kişilik bir topluluğa ulaştı.

1882'de Henri'nin babası, sığır otlatma hakları konusundaki çatışmanın ortasında bir çiftlik sahibi Alfred Pearson'i vurarak öldürdü. Herhangi bir suçtan temizlenmiş olmasına rağmen, Cozad ailesi kasaba sakinlerinden geri çekilmekten korktu ve Colorado, Denver'a taşındılar. Cozad'lar da kendilerini korumak için isimlerini değiştirdiler. John Cozad, Richard Henry Lee oldu ve genç Robert, Robert Henri adında evlatlık oğlu olarak poz verdi. 1883'te aile New York'a taşındı ve sonunda Atlantic City, New Jersey'e yerleşti.

Robert Henri, 1886'da Philadelphia'daki Pennsylvania Güzel Sanatlar Akademisi'ne öğrenci olarak girdi. Gerçekçi ressam Thomas Eakins'in yakın bir arkadaşı olan Thomas Anshutz ile çalıştı. Henri çalışmalarına 1888'de Fransa'nın Paris şehrinde Academie Julian'da devam etti. Bu dönemde Henri, izlenimciliğe hayran kaldı. İlk resimleri izlenimci geleneği takip ediyor.

Bir öğretmen olarak üstün kılınan Robert Henri kısa süre sonra kendini sıkı sıkıya örülmüş bir grup sanatçı ile çevrili buldu. Bu gruplardan ilki "Philadelphia Four" olarak bilinir ve gerçekçi ressamlar William Glackens, George Luks, Everett Shin ve John Sloan'ı içerir. Sonunda kendilerini Kömür Kulübü olarak adlandıran grup, aşağıdaki gibi yazarların çalışmalarını tartıştı. Ralph Waldo Emerson, Walt Whitmanve Emile Zola ile ilgili sanat kuramlarına ek olarak.

1895'te Robert Henri izlenimciliği reddetmeye başladı. O, aşağılayıcı bir şekilde "yeni akademikcılık" olarak bahsetti. Onun yerine, ressamları günlük Amerikan yaşamına dayanan daha gerçekçi sanatlar yaratmaya çağırdı. İzlenimciler tarafından "yüzey sanatı" nın yaratılmasını sağladı. Avrupa gezilerine bakan James Abbott McNeil Whistler, Edouard Manet ve Diego Velazquez'in cesur fırça çalışmaları Henri'ye ilham verdi. Kömür Kulübü liderlerini yeni yönde takip etti ve kısa sürede gerçekçi resme yeni yaklaşım Ashcan Okulu olarak anıldı. Sanatçılar bu ismi diğer hareketlere yan yana dil olarak kabul ettiler.

Henri'nin "Boardwalk on Night" adlı resmi, yeni, daha acımasız bir sanat tarzının kalın, ağır fırça darbelerini gösteriyor. Henri daha geleneksel “sanat uğruna sanat” yerine “yaşam uğruna sanat” sloganını benimsedi. Ashcan Okulu gerçekçiliği, modern kentsel yaşam hakkında bir raporlama duygusuyla kendini kök salmıştır. Sanatçılar New York'ta göçmen ve işçi sınıfı yaşamını ressamlar için değerli bir konu olarak gördüler. Kültürel gözlemciler Ashcan Okulu ressamları ile Stephen Crane, Theodore Dreiser ve Frank Norris'in ortaya çıkan gerçekçi kurguları arasında paralellikler kurdular.

Robert Henri'nin öğretim pozisyonları ressam olarak ününün artmasına yardımcı oldu. Eğitmen olarak ilk pozisyonu 1892'de Philadelphia Kadınlar için Tasarım Okulu'nda idi. 1902 yılında New York Sanat Okulu tarafından işe alınan öğrencileri arasında Joseph Stella, Edward Hopper, ve Stuart Davis. 1906'da Ulusal Tasarım Akademisi Henri'yi üyeliğe seçti. Bununla birlikte, 1907'de akademi, Henri'nin Ashcan ressamlarının bir sergi için çalışmasını reddetti ve onları önyargı ile suçladı ve kendi şovunu düzenlemek için dışarı çıktı. Daha sonra Henri Akademiye "bir sanat mezarlığı" adını verdi.

Yirminci yüzyılın ilk on yılında, Henri'nin yetenekli bir portre ressamı olarak ünü arttı. Sıradan insanları ve sanatçılarını resmederken, sanatı demokratikleştirmek hakkındaki fikirlerini takip etti. Eşi Marjorie Organ, en sevdiği konulardan biriydi. "Maskeli Balo Elbisesi" resmi, Henri'nin en tanınmış tablolarından biridir. Konusunu romantik olmayan bir şekilde doğrudan izleyiciye sunar.

Robert Henri, programda temsil edilen sekiz sanatçıyı tanıyarak 1908 yılında "Sekiz" başlıklı bir sergi düzenlemeye yardımcı oldu. Henri ve Charcoal Club'a ek olarak sergide Maurice Prendergast, Ernest Lawson ve Arthur B de vardı. Çoğunlukla gerçekçi stilin dışına boyayan Davies. Henri, gösterinin Ulusal Tasarım Akademisi'nin dar tadına karşı bir protesto olduğunu düşündü ve yoldaki resimleri Doğu Sahili ve Orta Batı'daki şehirlere gönderdi.

1910'da Henri, bir jüri veya ödül vermeden eşitlikçi bir gösteri olarak tasarlanan Bağımsız Sanatçılar Sergisinin düzenlenmesine yardımcı oldu. Resimler, konuyu vurgulamak için alfabetik olarak asıldı. Yüzden fazla sanatçının yaklaşık beş yüz eserini içeriyordu.

Henri'nin gerçekçi çalışmaları, dönüm noktası 1913 Armory Show'un çoğunu oluşturan avangard çalışmalara uymasa da, beş resmiyle katıldı. Tarzının yakında çağdaş sanatın öncü dışında olacağını biliyordu. Yine de, akademik sanattan özgürlüğü ilan eden cesur adımları, sanatçıların yirminci yüzyılda yeni yönleri keşfetmeleri için zemin hazırladı.

Armory Show yılı olan 1913'te Robert Henri İrlanda'nın batı kıyısına gitti ve Achill Adası'ndaki Dooagh yakınlarında bir ev kiraladı. Orada birçok çocuk portresi çizdi. Kariyerinde yarattığı en duygusal parçalardan bazıları ve ABD Henri'ye döndüğünde koleksiyonculara iyi sattılar. 1924'te kiralık evi satın aldı.

Santa Fe, New Mexico, bir diğer favori yerdi. Henri 1916, 1917 ve 1922 yazlarında oraya gitti. Kasabanın gelişen sanat sahnesinde lider bir ışık haline geldi ve diğer sanatçıları George Bellows ve John Sloan'ı ziyaret etmeye teşvik etti.

Henri, daha sonra kariyerinde Hardesty Maratta'nın renk teorilerini keşfetmeye başladı. 1916 yılında Amerikan Sanat Müzesi'nin kurucusu sosyalist Gertrude Vanderbilt Whitney portresi, benimsediği yeni, neredeyse cafcaflı bir tarz sergiliyor.

Kasım 1928'de İrlanda'daki evini ziyaret ettikten sonra ABD'ye dönerken Henri hastalandı. Önümüzdeki birkaç ay boyunca giderek zayıfladı. 1929 ilkbaharında, New York Sanat Konseyi, Robert Henri'yi yaşayan en iyi üç Amerikan sanatçıdan biri olarak adlandırdı. Birkaç ay sonra Temmuz 1929'da öldü.

Robert Henri, kariyerinin çoğu için resminde belirli bir gerçekçilik tarzına sadık kalırken, Robert Henri çalışan sanatçılar arasında sanatsal özgürlük için cesaretlendirdi ve savaştı. Akademik sanatın katılığını küçümsedi ve sergilere daha açık ve eşitlikçi bir yaklaşımı destekledi.

Belki de Henri'nin en önemli mirası öğretisi ve öğrencileri üzerindeki etkisidir. Son yıllarda, sanat dünyasındaki birçok kişinin onları ciddiye almadığı bir dönemde kadınları sanatçı olarak benimsemesi nedeniyle özellikle tanındı.

• Perlman, Bennard B. Robert Henri: Hayatı ve Sanatı. Dover Yayınları, 1991.