Bir aktör tek kişilik bir şovun yıldızı olmadığı sürece, oyunculuk deneyimi diğer aktörlerle çok fazla işbirliği ve katılım içerecektir. Teoride, bir aktör, en zor durumlarda bile uygun ve sorunsuz bir şekilde yanıt vererek, aktörlerin vücut dilini ve tonunu alabilmelidir.
İşler Yanlış gittiğinde Aktörlerin Sahnede Karşılaştığı Sorunlar
Birçok aktör, çizgilerin bırakıldığı bir sahnenin parçası olmuştur. Düzgün bir eğitim olmadan, aktörler sık sık suskun kalır, ne olduğunu ve daha sonra ne yapacağını merak eder. İyileştirme ve işbirliği anlayışıyla, oyuncular sahneyi sorunsuz bir şekilde devam ettirerek hikayeyi senaryoya geri yönlendirebilirler.
Benzer durumlar canlı bir tiyatroda her zaman görülür. Bir pervane kayboldu, bir ipucu kaçırıldı, bir masa yanlış pozisyonda ve aktörler sahneyi makul bir şekilde ilerletmek için birlikte çalışmalıdır.
Aktörler Sahnedeki Akışla Nasıl Öğrenir?
Beklenmedik eğitim için uygun eğitimin bir kısmı iyileştirme çalışması yaratıcı işbirliği gerektirir. "Evet, Ve" oyunu oyuncuları diğer oyuncuların fikirlerini reddetmekten kaçınmaya ve bunun yerine akışa uygun bir yol bulmaya zorlar. "Evet," sahnede felakete yol açabilecek bir yanıt olan "Hayır, Ama" nın tam tersidir.
Oyun "Evet, Ve" çok basit. Bir iyileştirme durumu, aktörlerin diğer aktörlerinin fikirlerini kabul etmeleri ve bunlara dayandırmaları gerekmektedir. Örneğin, sahnenin başında, ilk karakter bir ortam ve plan oluşturmak, aşağıda görüldüğü gibi.
- Karakter # 1: "Bir çiftlik eli olmak için ne kadar sıcak ve sefil bir gün! " (“Evet, Ve” yöntemini takiben, ikinci karakter öncülü kabul edecek ve duruma katkıda bulunacaktır.)
- Karakter # 2: "Evet ve patron, bu çit çözülene kadar su almadığımızı söyledi."
- Karakter # 1: "Evet ve şimdiye kadar çalıştığımız en kaba küfür değil mi?"
- Karakter # 2: "Evet ve bu kovboy hayatını geride bırakıp San Francisco'ya doğru yola çıkmamı düşünüyorum."
Çatışma Geliştirmek Aktörlerin Arsaları Hareket Ettirmesine Yardımcı Olabilir
Şimdi, sahne aktörlerin birbirleriyle anlaşmaya devam etmesiyle süresiz olarak devam edebilirdi. Ancak, çatışmayı geliştirmek de en iyisidir. Örneğin:
- Karakter # 2: "Evet, bu kovboy hayatını geride bırakıp San Francisco'ya doğru yola çıkmamı düşündürdü."
- Karakter # 1: "Evet, ve posta arabasından çıktıktan yirmi dakika sonra kırılacaksın.
- Karakter # 2: "Evet, sanırım daha iyisini yapabileceğini mi sanıyorsun ?!"
- Karakter # 1: "Evet! Ve servetimi altın için kaydırdıktan sonra geri dönüp bu üzgün çiftliği satın alıyorum ve sen benim için çalışıyorsun! "
“Evet, Ve” alıştırmaları üzerinde çalıştıktan sonra, aktörler sonuçta diğer sanatçılar tarafından sunulan fikirleri ve kavramları benimsedikleri sahneleri nasıl yapacaklarını öğrenirler. Aktörler aslında sistemin çalışması için “Evet,” kelimelerini söylemelerine gerek yoktur. Sadece karakterin söylediklerini doğrulamaları ve sahneyi inşa etmelerine izin vermeleri gerekiyor.
Eğer oyuncular diğer oyuncularını inkar ederse, sahne şansı bile olmadan suda ölü olabilir. Nasıl ortaya çıkabileceğini görün:
- Karakter # 1: İnternethaber.com "Bir çiftlik eli olmak ne kadar sıcak ve sefil bir gün!"
- Karakter # 2: "Hayır değil. Ve biz de el çiftliği değiliz. "