Yunan Tiyatrosu Çalışma Kılavuzu

Geleneksel tiyatro Shakespeare ("Romeo ve Juliet") veya Oscar Wilde ("Dürüst Olmanın Önemi"), birbirleriyle diyalog içinde olan karakterlerin sahneleri ve oyuncu kadrolarına bölünmüş ayrı eylemlere sahiptir. Bu kavraması kolay yapı ve tanıdık format, dramanın aslında bireysel konuşma bölümleri olmayan eski Yunanistan'dan geliyor.

İngilizce "theatre" kelimesi theatron, Yunan izleyici kitlesinin görüş alanı. Tiyatro gösterileri dışarıda, genellikle yamaçlarda ve maskeler ve kostümler giyen kadın ve aktörlerin rollerinde erkekler yer aldı. Performanslar dini, politik ve her zaman rekabetçiydi. Akademisyenler Yunan dramasının kökenlerini tartışıyorlar, ancak belki de dini ritüel ibadetten bir şenlikli bitki örtüsü tanrısı ile bağlantılı olarak şarkı söyleme ve dans etme - muhtemelen at gibi giyinmiş erkeklerin korosu, Dionysos. Bir aktör için "thespian" teriminin adı olan Thespis, ya karakter olarak sahnede görünen ilk kişi ya da ilk konuşma rolünü verdi; belki de chorêgoskoro lideri.

Koro eğitimi, bir koroforun sorumluluğuydu. başyargıcı, üst düzey yetkililerden biri Atina. Koroyu eğitme görevi, zengin vatandaşlar için bir vergi gibiydi ve bir koroya üye olmak (choreutai) aynı zamanda Yunan vatandaşlık eğitiminin bir parçasıydı. Chorêgos, kabaca düzine choreutai için tüm ekipman, kostümler, aksesuarlar ve eğitmenleri sağladı. Böyle bir hazırlık altı ay sürebilir ve sonunda şanslı olsaydı, koryonlar ödülü kazanmayı kutlamak için bir ziyafet finanse ederdi. Kazanan yapımların koryonları ve oyun yazarları büyük bir prestij kazandı.

Koro, Yunan dramasının merkezi özelliğiydi. Benzer şekilde kostümlü erkeklerden oluşan dans pisti (orkestra), sahnenin altında veya önünde bulunur. İlk koro şarkısı sırasında girerler (parados) iki giriş rampasından (paradoslara) orkestranın her iki yanında ve eylemin tamamını gözlemleyerek ve yorum yaparak tüm performans için kalır. Orkestradan, lider (koro şefi) ayette uzun, resmi konuşmalardan oluşan koro diyaloğunu konuşur. Son sahne (göç) nın-nin Yunan trajedisi diyaloglardan biridir.

Diyalog sahneleri (bölüm) daha fazla koro şarkısı (stasimon). Bu şekilde, stasimon tiyatroyu karartmak veya eylemler arasında perdeleri çizmek gibidir. Yunan trajedisinin modern okuyucuları için, statismonun göz ardı edilmesi kolay görünüyor, eylemi kesintiye uğratıyor. Aynı şekilde, antik aktör (hypokrites, "koro sorularına cevap veren kişi") genellikle koroyu görmezden gelir. Hipokritlerin davranışlarını kontrol edemeseler de, koronun bir kişiliği vardı, en iyi trajediler dizisi için yarışmayı kazanmak ve eylemde önemli olabilir. oyun. Aristoteles hipokrit olarak görülmeleri gerektiğini söyledi.

Yunan trajedisi, talihsizliği şiddetli acı çekmeye neden olan trajik bir kahraman etrafında dönüyor. Aristoteles'in trajik nitelikleri, katarsis: Rahatlatıcı, temizleyici ve duygusal bir salıverme. Gösteriler, Dionysos onuruna verilen tahmini beş günlük bir dini festivalin bir parçasıydı. Bu Büyük Dionysia festivali - Elaphebolion'un Tavan ayı boyunca, Mart sonundan Nisan ortasına kadar - belki ca. MÖ 535, Atina'daki tiran Pisistratus tarafından.

Merkezlenen festivaller agonesya da üç trajik oyun yazarının en iyi üç trajedi dizisi ve satyr oyun. İlk konuşma rolü ile ödüllendirilen Thespis, ilk yarışmayı kazandı. Konu genellikle mitolojik olmasına rağmen, hayatta kalan ilk oyun “Persler” Aeschylus, mitten ziyade yakın tarihe dayanır. Aeschylus, Euripides, ve Sofokles türüne katkıları ayakta kalan Yunan trajedisinin üç ünlü, büyük yazarıdır.

Kaç rol oynandığına bakılmaksızın nadiren bir koro ve üç aktörden daha fazlası vardı. Aktörler skenesi. Şiddet genellikle sahnede de meydana geldi. Birden fazla rol oynayan bir hipokrit maskeler giydi çünkü tiyatrolar o kadar genişti ki arka sıralar yüz ifadelerini okuyamadı. Bu kadar büyük tiyatroların etkileyici akustiği olmasına rağmen, aktörlerin maskelerinin arkasında iyi performans göstermeleri için iyi bir ses projeksiyonuna ihtiyaçları vardı.

Yunan komedisi Atina çevresindeki ülke Attika'dan geliyor ve genellikle Attic Comedy olarak adlandırılıyor. Eski Komedi ve Yeni Komedi olarak bilinir. Eski Komedi politik ve alegorik konuları inceleme eğilimindeyken, Yeni Komedi kişisel ve evsel temalara baktı. Karşılaştırma için, Eski'yi düşünürken güncel olaylar ve hiciv hakkında gece geç saatlerde yapılan bir talk show ile Yeni hakkında düşünürken ilişkiler, romantizm ve aile hakkında ilk kez bir sitcom karşılaştırın. Binlerce yıl sonra, restorasyon komedisi performanslar da Yeni Komedi'de izlenebilir.

Aristofanes çoğunlukla Old Comedy yazdı. Eserleri hayatta kalan son ve birincil Eski Komedi yazarıdır. Neredeyse bir asır sonra Yeni Komedi Menander tarafından temsil ediliyor. Çalışmalarından çok daha azımız var: birçok parça ve "Dyskolos", neredeyse eksiksiz, ödüllü bir komedi. Euripides, Yeni Komedi'nin gelişimi üzerinde de önemli bir etki olarak kabul edilir.

Roma Tiyatrosu bir türev komedi geleneğine sahiptir ve komedi yazarları New Comedy'yi izlemiştir. Plautus ve Terence, komedinin en etkili Roma yazarlarıydı.fabula palliata, Yunan'dan Roma'ya dönüşen bir drama türü ve planları Shakespeare'in çalışmalarından bazılarını etkiledi. Plautus ayrıca 20. yüzyılın "Foruma Giden Yolda Gerçekleşen Komik Bir Şey" e de ilham verdi. Yunan geleneğini uyarlayan diğer Romalılar (Naevius ve Ennius dahil) Latince trajedi yazdı. Bu trajediler maalesef hayatta kalamadı. Mevcut Roma trajedisi için Senecaçalışmalarını tiyatrodaki performanslardan ziyade okumalar için düşünmüş olabilir.

• Englert, Walter. “Antik Yunan Tiyatrosu.” Yunan Dram ve Tiyatroları, Reed Koleji.
• Foley, Helene. “Yunan Trajedisinde Koro Kimliği.” Klasik Filoloji, cilt. 98, hayır. 1 Ocak. 2003, s. 1-30.
• “Yunan Tiyatro Endeksi.” Tiyatro Tarihi, 2002.
• Greenwood, Leonard Hugh Graham. “Yunan Trajedisinin Şekli.” Yunanistan ve Roma, cilt. 6, hayır. 16, Ekim. 1936, s. 31-40.
• Kirkwood, G. M. “Sofokles'te Koronun Dramatik Rolü.” Anka kuşu, cilt. 8, hayır. 1, İlkbahar 1954, s. 1-22.
• Poe, Joe Park. “Yunan Trajedisinde Bölümlerin Belirlenmesi.” Amerikan Filoloji Dergisi, cilt. 114, hayır. 3, Sonbahar 1993, s. 343-396.
• Rabinowitz, Nancy Sorkin. Yunan Trajedisi. Wiley-Blackwell, 2008.
• Scullion, Scott. “'Dionysos ile Yapacak Bir Şey Yok': Ritüel Olarak Yanlış Anlaşılan Trajedi.” Klasik Üç Aylık, cilt. 52, hayır. 1, Temmuz 2002, s. 102-137.
• Segal, Erich. “Komedi Dizisi.” Klasik Filolojide Harvard Araştırmaları, cilt. 77, 1973, s. 129-136.
• Stuart, Donald Clive. “Dramatik Teknik Işığında Yunan Trajedisinin Kökeni.” Amerikan Filoloji Derneği'nin İşlemleri ve İşlemleri, cilt. 47, 1916, s. 173-204.