Tal ve Talchum: Kore'nin Geleneksel Maskeleri ve Dramaları

Hahoe tipi "tal" olarak bilinen Kore maskesinin başlangıç ​​öyküsü, Goryeo Hanedanlığı (MÖ 50 - MS 935) Kore'de. Usta Huh Chongkak ("Bachelor Huh") oymacılığı üzerine eğilerek ahşabı gülen bir maske haline getirerek eğildi. Tanrılar tarafından, bitene kadar diğer insanlarla herhangi bir temas kurmadan 12 farklı maske yaratmasını emretti. Tıpkı son karakterin üst yarısı olan “The Fool” u nasıl yaptığını görmek için atölyesine bir göz attı. Sanatçı hemen büyük bir kanama yaşadı ve öldü, son maskeyi alt çenesi olmadan bıraktı.

Hahoe maskelerinden dokuzu Kore'nin "Kültür Hazineleri" olarak belirlenmiştir; diğer üç tasarım zamanla kayboldu. Ancak, son zamanlarda Japonya'da bir müzede sergilenen zaman aşınmış bir maske, Huh'un uzun süredir kayıp olan 12. yüzyılda Vergi Toplayıcı Byulchae'nin oyması gibi görünüyor. Maske, 1592-1598 yılları arasında General Konishi Yukinaga tarafından savaş ganimeti olarak Japonya'ya götürüldü ve daha sonra 400 yıl boyunca kayboldu.

Hahoe talchum, Kore maskelerinin ve ilgili dansların onlarca tarzından sadece bir tanesidir. Birçok farklı bölgenin kendine özgü sanat biçimleri vardır: Aslında, bazı stiller tek bir küçük köye aittir. Maskeler oldukça gerçekçi, tuhaf ve korkunç arasında değişir. Bazıları büyük, abartılı daireler. Diğerleri uzun ve sivri uçlu, oval veya üçgen şeklindedir.

Siber Tal Müzesi web sitesi, Kore yarımadasının dört bir yanından farklı maskelerin geniş bir koleksiyonunu gösterir. En iyi maskelerin çoğu kızılağaçtan oyulmuştur, ancak diğerleri kabaklardan yapılmıştır, kartonpiyer hatta pirinç samanı. Maskeler, maskeyi yerinde tutmaya hizmet eden ve aynı zamanda saça benzeyen siyah bir bez kapağına tutturulur.

Bu tal şamanist veya dini törenler, danslar (talnori denir) ve dramalar (talchum) için kullanılır. hala ülkenin miras festivalleri ve zengin ve uzun kutlamalarının bir parçası olarak gerçekleştiriliyor Tarih.

Göre bir teori, "tal" kelimesi Çince'den ödünç alınmıştır ve artık Korece'de "maske" anlamına gelmektedir. Bununla birlikte, asıl anlam "bir şeyin gitmesine izin vermek" veya "özgür olmak" idi.

Maskeler, sanatçılara aristokrasi üyeleri veya Budist manastır hiyerarşisi gibi güçlü yerel insanlara yönelik eleştirilerini anonim olarak ifade etme özgürlüğü sundu. Bazı "talchum" veya dans yoluyla yapılan oyunlar da can sıkıcı basmakalıp versiyonları ile alay ediyor alt sınıflardaki kişilikler: ayyaş, dedikodu, flört veya sürekli şikayetçi Nene.

Diğer akademisyenler notu kök "tal" Kore dilinde hastalık veya talihsizlik anlamına geliyor. Örneğin, "talnatda" "hastalanmak" veya "sorun yaşamak" anlamına gelir. Şamancı bir uygulama olarak ortaya çıkan "talnori" ya da maske dansı, kötü ruh ruhlarını ya da bir köyden ya da köyden kötü şans çıkarmak anlamına geliyordu. Şaman veya "mudang"ve yardımcıları iblisleri korkutmak için maske takıp dans ederdi.

Her durumda, geleneksel Kore maskeleri cenaze törenleri, tedavi törenleri, hiciv oyunları ve yüzyıllardır saf eğlence için kullanılmıştır.

İlk talkum gösterileri muhtemelen MÖ 18'den MS 935'e kadar Üç Krallık Dönemi'nde gerçekleşti. Silla KrallığıMÖ 57'den 935'e kadar olan “dansçılar” da maske takmış olabilecek "kommu" adlı geleneksel bir kılıç dansı yapmışlardı.

Silla-dönemi kommu sırasında çok popülerdi Koryo Hanedanlığı- 918'den 1392'ye kadar - ve o zamana kadar performanslar kesinlikle maskeli dansçıları içeriyordu. 12. ila 14. yüzyılın son Koryo döneminde, bildiğimiz gibi talchum ortaya çıktı.

Bachelor Huh, hikayeye göre Andong bölgesinden Hahoe tarzı maskeleri icat etti, ancak bilinmiyor yarımadanın dört bir yanındaki sanatçılar bu hicivli oyun türü için canlı maskeler yaratarak çok çalıştılar.

Maskeli talchum aktörleri ve sanatçıları genellikle renkli ipek "hanbok" veya "Kore kıyafetleri" giyiyorlardı. Yukarıdaki hanbok türü geç olanlara modellenmiştir Joseon Hanedanlığı- 1392'den 1910'a kadar sürdü. Bugün bile sıradan Koreli insanlar düğün, ilk doğum günü, Ay Yeni Yılı ("Seolnal" gibi özel günler için bu tür kıyafetler giyerler)") ve Hasat Festivali ("Chuseok")").

Dramatik, akan beyaz kollar, oyuncunun hareketlerini daha etkileyici hale getirmeye yardımcı olur, bu da sabit çene maskesi takarken oldukça yararlıdır. Bu kollu stil, Kore'de de birkaç başka resmi veya mahkeme dansı için kostümlerde görülür. Talchum resmi olmayan, halk performans tarzı olarak kabul edildiğinden, uzun kollu başlangıçta hicivli bir detay olabilir.

Müziksiz dans edemezsin. Şaşırtıcı olmayan bir şekilde, maske dansının her bölgesel versiyonu da dansçılara eşlik edecek belirli bir müzik türüne sahiptir. Bununla birlikte, çoğu aynı enstrümanların bazı kombinasyonlarını kullanır.

haegumiki telli eğimli bir enstrüman, en yaygın olarak melodiyi iletmek için kullanılır ve son sürüm olan "Kubo ve İki Tel" de bir versiyona yer verilmiştir. chottae, enine bambu flüt ve piriAyrıca, obua benzeri bir çift kamlı alet de süpürme melodileri sağlamak için yaygın olarak kullanılmaktadır. Perküsyon bölümünde, birçok talchum orchestras kkwaenggwari, küçük bir gong, changgu, kum saati şeklindeki bir tambur; ve puk, sığ bir kase şeklinde davul.

Melodiler bölgeye özgü olmasına rağmen, genellikle Kore'nin uzun tarihine geri döndüler, Çoğu Koreli'nin zarafeti ve zarafetini korurken çoğu zaman doğada kabile kültür.

Orijinal Hahoe maskeleri önemli dini kalıntılar olarak görülüyordu. Huh'in maskelerinin şeytanları kovmak ve köyü korumak için büyülü güçleri olduğuna inanılıyordu. Hahoe köyü halkı, maskeler yerel tapınak Sonang-tang'daki yerlerinden yanlış hareket ettirilirse trajedinin kasabalarına düşeceğine inanıyordu.

Çoğu bölgede, talchum maskeleri her performanstan sonra bir çeşit teklif olarak yakılır ve yenileri yapılır. Bu, tören sonunda cenaze maskeleri her zaman yakıldığı için cenaze törenlerinde maske kullanımından bir duraklama oldu. Ancak, Huh'ın maskelerine zarar vermekten kaçınma, başyapıtlarının yanmasını engelledi.

Hahoe maskelerinin yerel halk için önemi göz önüne alındığında, üçü kaybolduğunda tüm köy için korkunç bir travma olmalıydı. Bu güne kadar gittikleri yerde tartışmalar devam ediyor.

Hahoe talchumunda Chongkak (lisans), Byulchae (vergi tahsildarı) ve Toktari (yaşlı adam) olmak üzere üçü eksik olan on iki geleneksel karakter vardır.

Köyde hala var olan dokuz tanesi: Yangban (aristokrat), Kaksi (genç kadın veya gelin), Chung (Budist rahip), Choraengi (Yangban's palyaço hizmetçisi), Sonpi (bilgin), Imae (Sonpi'nin aptal ve çenesiz hizmetçisi), Bune (cariye), Baekjung (katil kasap) ve Halmi ( yaşlı kadın).

Bazı eski hikayeler komşu Pyongsan halkının maskeleri çaldığını iddia ediyor. Gerçekten de, bugün Pyongsan'da kuşkuyla benzer iki maske bulunur. Diğer insanlar Japonların Hahoe'nin eksik maskelerinin bir kısmını veya tamamını aldığını düşünüyor. Vergi Tahsildarı'nın Japon koleksiyonundaki son keşfi bu teoriyi desteklemektedir.

Hırsızlıkla ilgili bu geleneklerin her ikisi de doğruysa - yani ikisi Pyongsan'da ve biri Japonya'daysa - o zaman eksik maskelerin hepsi gerçekte yer almıştır.

Kore maskeli dans ve drama dört baskın tema ya da arsa etrafında dönüyor. Birincisi, avarice alaycılığı, aptallığı ve aristokrasinin genel haksızlığıdır. İkincisi, bir koca, bir eş ve cariye arasındaki bir aşk üçgeni. Üçüncüsü, Choegwari gibi ahlaksız ve yozlaşmış keşiş. Dördüncüsü, genel olarak iyi ve kötü hikayenin sonunda erdem zaferi.

Bazı durumlarda, bu dördüncü kategori ilk üç kategorinin her birindeki grafikleri de açıklamaktadır. Bu oyunlar (çeviri sırasında) muhtemelen 14. veya 15. yüzyıl boyunca Avrupa'da oldukça popüler olurdu, çünkü bu temalar tabakalı herhangi bir toplum için evrenseldir.

Yukarıdaki görüntüde, Hahoe karakterleri Kaksi (gelin) ve Halmi (yaşlı kadın) Kore geleneksel sanat festivalinde dans ediyor. Yangban (aristokrat), Kaksi'nin kolunun arkasında yarı görünür.

Bugün Kore'de en az 13 farklı bölgesel talchum formu uygulanmaya devam etmektedir. Bunlar arasında Andong Şehri'ni kapsayan doğu kıyısı olan Kyongsangbuk-do'dan ünlü "Hahoe Pyolshin-gut"; Kuzeybatı köşesinde Seul'ü çevreleyen il Kyonggi-do'dan "Yangju Pyol-sandae" ve "Songpa sandae"; "Kwanno" ve "Namsadangpae Totpoegich'um", kuzeybatı Kangwon-do eyaletinden.

Güney Kore sınırında, Kuzey Koreli Hwanghae-do eyaleti "Pongsan", "Kangnyong" ve "Eunyul" dans tarzları sunuyor. Güney Kore'nin güney kıyı bölgesi Kyongsangnam-do'da, "Suyong Yayu", "Tongnae Yayu", "Gasan Ogwangdae", "Tongyong Ogwangdae" ve "Kosong Ogwandae" de yapılmaktadır.

Her ne kadar talchum başlangıçta bu drama biçimlerinden sadece birine atıfta bulunsa da, konuşma dilinde bu terim tüm çeşitleri kapsamaktadır.

Bireysel yetenek oyunlardan farklı karakterleri temsil eder. Bu maske, eski mürted Budist rahip Choegwari.

Koryeo döneminde, birçok Budist din adamları önemli bir siyasi güce sahipti. Yolsuzluk yaygındı ve yüksek keşişler sadece şenlik ve rüşvet toplamaya değil, aynı zamanda şarap, kadın ve şarkının zevklerine de kapıldılar. Böylece, yozlaşmış ve şehvetli keşiş, talchumdaki sıradan insanlar için alay konusu oldu.

Yıldızlarının oynadığı farklı oyunlarda Choegwari, servetinde şölen, içki ve cömertlik gösterir. Çenesinin dolgunluğu, yemeği sevdiğini gösterir. Ayrıca aristokratın cilveli cariyesi Bune'a aşık olur ve onu götürür. Bir sahne Choegwari'nin manastır yeminini şok edici bir şekilde kız eteğinin altından ortaya çıktığını bulur.

Bu arada, batı gözlerine bu maskenin kırmızı rengi, Choegwari'un Kore Demokrasisi olmayan şeytani görünmesini sağlar. Birçok bölgede, beyaz maskeler genç kadınları (veya bazen genç erkekleri) temsil ediyordu, kırmızı maskeler orta yaşlı insanlar içindi ve siyah maskeler yaşlıları temsil ediyordu.

Bu maske talihsiz Bachelor Huh tarafından yaratılan Hahoe karakterlerinden biridir. Bune, bazen "Punae" yazıldığından, cilveli genç bir kadındır. Birçok oyunda, ya Yangban, aristokrat ya da bilgin Sonbi'nin cariyesi olarak görünür ve daha önce de belirtildiği gibi, Choegwari ile tutku atışlarında rüzgârlar.

Küçük, sabit ağzı, gülümseyen gözleri ve elma yanaklarıyla Bune güzelliği ve iyi mizahı temsil eder. Ancak karakteri biraz gölgeli ve rafine edilmemiş. Zaman zaman rahipleri ve diğer adamları günah işlemiş olur.

Nojang başka bir yollu keşiş. Genellikle bir sarhoş olarak tasvir edilir - bu özel versiyondaki sarılık sarı gözleri not edin - bayanlar için zayıflığı vardır. Nojang, Choegwari'dan daha yaşlıdır, bu yüzden kırmızı yerine siyah bir maske ile temsil edilir.

Popüler bir dramada, Lord Buddha Nojang'ı cezalandırmak için göklerden bir aslan gönderir. Mürted keşiş affedilmek için yalvarır ve yollarını onarır ve aslan onu yemekten kaçınır. Sonra herkes birlikte dans eder.

Bir teoriye göre, Nojang'ın yüzündeki beyaz lekeler sinek lekelerini temsil eder. Yüksek keşiş, Budist kutsal kitabıyla ilgili çalışmasında o kadar yoğundu ki, sineklerin yüzüne iniş yaptıkları ve "Arama kartları." Böyle bir odaklanmış ve dindar bir baş keşişin bile düşeceği keşişlerin (en azından talchum dünyasında) yaygın yolsuzluğunun bir işareti. ahlaksızlığa.

Bu maske aristokrat olan Yangban'ı temsil eder. Karakter oldukça neşeli görünüyor, ancak bazen ona hakaret ederse insanların ölümüne neden oluyor. Yetenekli bir oyuncu, kafasını yüksek tutarak maskeyi neşeli gösterebilir veya çenesini bırakarak tehdit edebilir.

Sıradan insanlar, aristokrasiyi talchum yoluyla alay etmekten büyük sevinç duydular. Bu düzenli yangban türüne ek olarak, bazı bölgeler yüzleri yarı beyaz ve yarı kırmızı boyalı bir karakter içeriyordu. Bu, biyolojik babasının kabul edilen babasından farklı bir adam olduğu gerçeğini sembolize etti - gayri meşru bir oğuldu.

Diğer Yangbanlar cüzzam ya da çiçek hastalığı yüzünden şekil değiştirmiş olarak tasvir edildi. İzleyiciler aristokrat karakterlere bindirildiklerinde bu tür sıkıntıları çok komik buldular. Bir oyunda, Yeongno adlı bir canavar gökten iner. Yangban'a, yüce bölgeye geri dönmek için 100 aristokrat yemek zorunda olduğunu bildirir. Yangban, yenmekten kaçınmak için sıradan biri olduğunu iddia etmeye çalışır, ancak Yeongno kandırılmaz... Crunch!

Diğer dramalarda, halklar aristokratları ailelerinin başarısızlıkları için kovuyor ve onlara cezasız kalıyor. "Bir köpeğin arka ucuna benziyorsun!" Gibi bir aristokratın yorumu. Muhtemelen gerçek hayatta ölüm cezasıyla sonuçlanacaktı, ancak mükemmel güvenlikle maskelenmiş bir oyuna dahil edilebilirdi.

Bu günlerde, Kore kültürü püristleri, geleneksel maskeleri. Sonuçta, bunlar ulusal kültürel hazineler, değil mi?

Bununla birlikte, bir festival veya diğer özel performanslarla karşılaşacak kadar şanslı olmadığınız sürece, büyük olasılıkla sergiyi kitchy iyi şanslar takılar veya kitlesel üretilen turistik hediyelik eşyalar olarak göreceksiniz. Lisans Huh'un Hahoe başyapıtları Yangban ve Bune en çok sömürülen, ancak birçok farklı bölgesel karakterin nakavtlarını görebilirsiniz.

Birçok Koreli kişi de maskelerin daha küçük versiyonlarını satın almayı sever. Bunlar kullanışlı buzdolabı mıknatısları veya bir cep telefonundan sallanmak için iyi şanslar olabilir.

Seul'deki Insadong bölgesinin sokaklarında dolaşmak, geleneksel şaheserlerin kopyalarını satan birçok mağazayı ortaya koyuyor. Göz alıcı tal her zaman belirgin bir şekilde görüntülenir.

• Cho, Tong-il. "Kore Maskesi Dansı, Cilt 10." Trans. Lee, Kyong-hee. Seul: Ewha Kadın Üniversitesi Yayınları, 2005.
• Kwon, Doo-Hyn ve Soon-Jeong Cho. "Geleneksel Dans Kültürünün Evrimi: Andong, Kore'de Hahoe Maske Dansı Örneği." Dans ve Beden Eğitiminde Araştırma 2.2 (2018):55–61.
• "Tal-nori: Kore Maskesi Performansı"Kore Sanatları.
• "Maske nedir?"Hahoe Maske Müzesi.
• Yoo, Jung-Mi. "Hahoe Maskelerinin Efsanesi." Rochester NY: Rochester Teknoloji Enstitüsü, 2003.