Modernist Tasarımcı Sonia Delaunay'ın biyografisi

Sonia Delaunay (Sophia Stern doğumlu; 14 Kasım 1885 - 5 Aralık 1979) yüzyılın başlarında soyut sanatın öncülerinden biriydi. En iyi Simultaneity (Orphism olarak da bilinir) sanat hareketine katılımıyla bilinir. içinde hareket hissini canlandırmak için yan yana canlı kontrast renkler göz. Ayrıca Paris stüdyosunda ürettiği renkli elbise ve kumaş tasarımlarından geçerek başarılı bir tekstil ve giyim tasarımcısıydı.

Erken dönem

Sonia Delaunay, 1885 yılında Ukrayna'da Sophia Stern'de doğdu. (Orada sadece kısa bir süre yaşamış olmasına rağmen, Delaunay Ukrayna'nın parlak gün batımlarını ilham kaynağı olarak gösterecektir. Renkli tekstillerinin arkasında.) Beş yaşındayken varlıklılarıyla yaşamak için Saint Petersburg'a taşındı. amca dayı. Sonunda aileleri tarafından evlat edindi ve Sonia Terk oldu. (Delaunay bazen Sonia Delaunay-Terk olarak adlandırılır.)

Delaunay sanat okuluna gitmek için Almanya'ya taşındı ve sonunda Paris'e gitti ve burada l'Académie de la Palette'e kaydoldu. Paris'teyken galerisi Wilhelm Uhde onunla bir iyilik olarak evlenmeyi kabul etti, böylece Rusya'ya geri dönmekten kaçındı.

instagram viewer

Bir kolaylık evliliğine rağmen, Uhde ile olan ilişkisi araçsal olacaktır. Delaunay galerisinde ilk kez sanatını sergiledi ve onunla birçok önemli figürle karşılaştı. Pablo sanat sahnesinde Pablo Picasso, Georges Braque ve gelecekteki kocası Robert Delaunay. Sonia ve Robert, 1910'da Sonia ve Uhde'nin dostça boşandıktan sonra evlendiler.

Renk ile Büyüleyici

1911'de Sonia ve Robert Delaunay'ın oğlu doğdu. Bir bebek battaniyesi olarak Sonia, folklorik Ukrayna tekstillerinin parlak renklerini anımsatan parlak renklerden oluşan bir patchwork yorgan dikti. Bu yorgan, Delaunays'ın eşzamanlılıkGözde bir hareket hissi yaratmak için zıt renkleri birleştirmenin bir yolu. Sonia ve Robert, resimlerinde yeni dünyanın hızlı temposunu uyandırmak için kullandılar ve oldu Sonia’nın daha sonra ticari hale getireceği ev mobilyalarının ve modalarının cazibesine iş.

Paris'te Delaunay'lar haftada iki kez şık bir gece kulübü ve balo salonu olan Bal Bullier'e katıldı. Dans etmese de, Sonia dans figürlerinin hareketi ve eyleminden ilham aldı. Yüzyılın başında dünya hızla sanayileşti ve sanatçılar mecazi temsili gözlemledikleri değişiklikleri açıklamada yetersiz buldular. Robert ve Sonia Delaunay için, rengin doygunluğu, modernitenin elektrik titreşimlerini ve kendiliğin öznelliğini tanımlamanın en iyi yolunu tasvir etmenin yoluydu.

Sonia Delauanay,
Sonia Delauanay, "Flamenko Dansçısı." 1916. Tuval üzerine yağlıboya. Özel koleksiyon.WikiArt / Kamusal Alan

Renk teorisi bilimindeki ilerlemeler, algının bireysel algılayıcılar arasında tutarsız olduğunu kanıtlamıştır. Rengin öznelliği ve aynı zamanda vizyonun sürekli bir akış durumu olduğunun farkına varılması, İnsanın doğrulayabileceği tek şey siyasi ve sosyal değişimin istikrarsız dünyası deneyim. Sübjektif benliğinin bir ifadesi olarak, yan yana renklere olan hayranlığı nedeniyle, Sonia Bal için giydiği oğlu için yaptığı renkli patchwork yorganlar gibi ilk eşzamanlı elbiseler Bullier. Yakında kocası ve şair için bir yelek de dahil olmak üzere çiftin yakınındaki çeşitli şairler ve sanatçılar için benzer kıyafetler hazırlıyordu. Louis Aragon.

İspanya ve Portekiz

I. Dünya Savaşı'nın başlangıcında, Sonia ve Robert İspanya'da tatil yapıyorlardı. Paris'e dönmemeye, kendilerini İber Yarımadası'na sürgün etmeye karar verdiler. İşlerine odaklanmak için izolasyonu kullanarak başarılı bir şekilde göçmen yaşamına yerleştiler.

1917 Rus Devrimi'nden sonra Sonia, St.Petersburg'daki teyzesinden ve amcasından aldığı geliri kaybetti. Madrid'de yaşarken çok az araç bırakan Sonia, Casa Sonia adını verdiği bir atölye kurmak zorunda kaldı (ve daha sonra yeniden adlandırıldı) Butik Simultane Paris'e döndükten sonra). Casa Sonia'dan giderek daha popüler tekstil, elbise ve ev eşyaları üretti. Rus Sergei Diaghilev ile olan bağlantıları sayesinde İspanyol aristokrasisi için göz kamaştıran iç mekanlar tasarladı.

Delaunay, genç Avrupalı ​​kadınlar için modanın önemli ölçüde değiştiği bir anda popüler oldu. Birinci Dünya Savaşı, kadınların işgücüne girmesini istedi ve sonuç olarak kıyafetlerinin yeni görevlerini yerine getirmesi için değişmesi gerekiyordu. Savaş bittikten sonra, bu kadınları 1900'lerin ve 1910'ların daha kısıtlayıcı giysisine dönmeye ikna etmek zordu. Delaunay (ve belki de en ünlüsü, çağdaş Coco Chanel) gibi hareket ve ifade özgürlüğü ile daha fazla ilgilenen Yeni Kadın için tasarlanan figürler. Bu sayede Delaunay’ın gözlerinin desenli yüzeyleri boyunca hareketine odaklanan tasarımları, vücut gevşek gevşek ve dalgalı eşarplar, Delaunay bu radikal yeni ve heyecan verici bir şampiyon olduğunu iki kat kanıtlıyor yaşam tarzı. (Sonia'nın Yeni Kadınlık için örnek olmasını sağlayarak ailesi için birincil ekmek sahibi olduğunu belirtmemek gerekir.)

Sonia Delaunay'ın beachwear fotoğrafı
Delaunay'ın plaj giysilerine bir örnek.Luigi Diaz / Hulton Arşivleri / Getty Images

İşbirlikleri

Delaunay’ın coşkusu ve multimedya işbirliğine olan ilgisinin yanı sıra sanatsal Parisli seçkinlerle yaratıcı ve sosyal dostlukları da işbirliğine zemin hazırladı. 1913'te Delaunay şiiri resmetti Düzyazı, çiftin iyi arkadaşı Surrealist şair Blaise Cendrars tarafından yazılmıştır. Şimdi Britanya Modern'in koleksiyonunda yer alan bu çalışma, şiir ve görsel sanatlar arasındaki boşluğu dolduruyor ve Delaunay'ın şiirin eylemini göstermek için dalgalı form anlayışını kullanıyor.

İşbirlikçi doğası onu Tristan Tzara’nın oyunundan birçok sahne prodüksiyonu için tasarım kostümlerine götürdü. Gaz Kalbi Sergei Diaghilev’in Bale Ruslarına. Delaunay’ın çıktısı, yaşamının hiçbir unsurunun tek bir kategoriye düşmediği yaratıcılık ve üretimin kaynaşmasıyla tanımlandı. Tasarımları, duvar ve mobilyaları duvar kağıdı ve döşeme olarak kaplayarak yaşam alanının yüzeylerini süsledi. Dairesindeki kapılar bile birçok şair arkadaşı tarafından çizilen şiirlerle süslenmiştir.

Delaunay'ın boyalı çalışmalarına bir örnek. Getty Images

Daha Sonra Yaşam ve Miras

Sonia Delaunay’ın Fransız sanatına ve tasarımına katkısı Fransız hükümeti tarafından 1975, Lejyon d’neonur subayı seçildiğinde, Fransızlara verilen en yüksek değer siviller. 1979'da kocasının ölümünden otuz sekiz yıl sonra Paris'te öldü.

Sanat ve renk konusundaki efsanivitesi kalıcı bir çekiciliğe sahipti. Ölümünden sonra retrospektif ve grup şovlarında bağımsız olarak ve kocası Robert'ın çalışmalarının yanında kutlanmaya devam ediyor. Hem sanat hem de moda dünyalarındaki mirası yakında unutulmayacak.

Kaynaklar

  • Buck, R., ed. (1980). Sonia Delaunay: Retrospektif. Buffalo, NY: Albright-Knox Galerisi.
  • Cohen, A. (1975). Sonia Delaunay. New York: Abrams.
  • Damase, J. (1991).Sonia Delaunay: Moda ve Kumaşlar. New York: Abrams.
  • Morano, E. (1986). Sonia Delaunay: Sanat Modaya Dönüşüyor. New York: George Braziller.