Sanat Tarihi: Fovizm (yaklaşık 1898-1908)

"Fauves! Vahşi hayvanlar! "

İlk selamlaşmanın tam olarak gurur verici bir yolu değil Modernistlerancak bu, 1905 Paris'teki Salon d'Automme'de sergilenen küçük bir grup ressamın eleştirel tepkisiydi. Göz kamaştırıcı renk seçimleri daha önce hiç görülmemişti ve hepsinin aynı odada birlikte takıldığını görmek sistem için bir şoktu. Sanatçılar istenilen herkesi şok etmek için, sadece deniyorlardı, saf, canlı renkler içeren yeni bir yol yakalamaya çalışıyorlardı. Bazı ressamlar girişimlerine serebral olarak yaklaşırken, diğerleri bilinçli olarak hiç düşünmemeyi seçti, ama sonuçlar benzerdi: doğada görülmeyen renk blokları ve çizgiler, bir çılgınlık içinde diğer doğal olmayan renklerle yan yana duygu. Bu deliler, vahşi hayvanlar, Fauves!

İlk olarak, Fovizm'in teknik olarak bir hareket. Yazılı yönergeleri ya da bildirileri, üyelik listesi ve özel grup sergileri yoktu. "Fovizm" kelimesi dönemselleştirmeleri yerine kullanıyoruz: "Birbirini gevşek bir şekilde tanıyan ve kabaca aynı zamanda kabaca aynı şekilde renk deneyen bir dizi ressam."

Fovizm son derece kısaydı. İle başlayan Henri Matisse (1869-1954), bağımsız çalışan birkaç sanatçı, yüzyılın başlarında seyreltilmemiş renkteki uçakları kullanarak keşfetmeye başladı. Matisse, Maurice de Vlaminck (1876-1958), André Derain (1880-1954), Albert Marquet (1875-1947) ve Henri Manguin (1875-1949) 1903 ve 1904'te Salon d'Automme'de sergilendi. Yine de hiç kimse, tüm eserlerinin aynı odada birlikte asıldığı 1905 Salonuna kadar gerçekten dikkat etmedi.

Fauves'ın altın çağının 1905'te başladığını söylemek doğru olurdu. Georges Braque (1882-1963), Othon Friesz (1879-1949) ve Raoul Dufy (1877-1953) dahil olmak üzere birkaç geçici adanmış seçtiler ve 1907'ye kadar iki yıl boyunca halkın radarındaydılar. Bununla birlikte, Fauves o noktada başka yönlere doğru kaymaya başlamıştı ve 1908 yılına kadar taş soğuktu.

• Renk! Hiçbir şey değil Fauves için rengin önüne geçti. Ham, saf renk bileşime ikincil değildi, bileşimi tanımladı. Örneğin, sanatçı kırmızı bir gökyüzü çizdiyse, manzaranın geri kalanını izlemek zorunda kaldı. Kırmızı bir gökyüzünün etkisini en üst düzeye çıkarmak için kireç yeşili binalar, sarı su, turuncu kum ve koyu mavi tekneler seçebilir. Diğer, eşit derecede canlı renkler seçebilir. Güvenebileceğiniz tek şey, Fauvların hiçbirinin gerçekçi renkli manzaralarla gitmediğidir.
• Basitleştirilmiş Formlar Belki de bu söylemeye gerek yok, ancak Fauvlar şekilleri tanımlamak için normal boyama tekniklerinden kaçındığından, basit formlar bir zorunluluktu.
• Olağan Konu Fauvların manzaraları veya günlük yaşamın manzaralarını manzara içinde boyamaya meyilli olduğunu fark etmiş olabilirsiniz. Bunun kolay bir açıklaması var: manzara telaşlı değil, geniş renk alanları için yalvarıyorlar.
• Etkileyicilik Fovizm'in bir tür dışavurumculuk olduğunu biliyor muydunuz? Eh, bu - erken bir tip, belki de ilk tip. Sanatçının duygularını yükseltilmiş renk ve haşhaş formları aracılığıyla döktüğü dışavurumculuk, en temel anlamıyla "tutku" için başka bir kelimedir. Fauves tutkulu olmasa hiçbir şey değildi, değil mi?

Post-Empresyonizm Fauves'ın Post-Empresyonistlerin çalışmasını kişisel olarak veya yakından bildiği için birincil etkileriydi. Paul Cézanne'ın (1839-1906) yapıcı renk düzlemlerini, Sembolizmi ve Emaye İşçiliğini dahil ettiler. Paul Gauguin (1848-1903) ve saf, parlak renkler Vincent van Gogh (1853-1890) sonsuza dek ilişkili kalacaktır.

Ayrıca, Henri Matisse her ikisini de Georges Seurat (1859-1891) ve Paul Signac (1863-1935), içsel Vahşi Canavarı keşfetmesine yardımcı oldukları için. Matisse bir uygulayıcı olan Signac ile boyadı Seurat'ın Noktacılık - 1904 yazında Saint-Tropez'de. Fransız Rivierası Matisse'in ışığını sadece topuklarında değil, aynı zamanda Signac'ın tekniği ile eğildi içinde o ışık. Matisse, kafasında dönen renk olasılıklarını yakalamak, çalışmadan sonra çalışma yapmak ve nihayetinde tamamlamak için ateşli bir şekilde çalıştı. Luxe, Calme et Volupte 1905'te. Tablo, sonraki baharda Salon des Independents'da sergilendi ve şimdi Fauvism'in ilk gerçek örneği olarak selamlıyoruz.

Fovizm, çağdaş Die Brücke ve daha sonra Blaue Reiter de dahil olmak üzere diğer dışavurumcu hareketler üzerinde büyük bir etkiye sahipti. Daha da önemlisi, Fauves'in cesur renklendirilmesi, ileride sayısız bireysel sanatçı üzerinde biçimlendirici bir etkiydi: Max Beckmann, Oskar Kokoschka, Egon Schiele, George Baselitzveya Soyut Ekspresyonistler sadece birkaç isim.

• Ben Benn
• Georges Braque
• Charles Camoin
• André Derain
• Kees van Dongen
• Raoul Dufy
• Roger de la Fresnaye
• Othon Friesz
• Henri Manguin
• Albert Marquet
• Henri Matisse
• Jean Puy
• Georges Rouault
• Louis Valtat
• Maurice de Vlaminck
• Marguerite Thompson Zorach

• Clement, Russell T. Les Fauves: Bir Kaynak Kitap. Westport, CT: Greenwood Press, 1994.
• Elderfield, John. "Vahşi Canavarlar": Fovizm ve Yakınlıkları. New York: Modern Sanat Müzesi, 1976.
• Flam, Jack. Matisse Sanat Üzerine gözden geçirilmiş ed. Berkeley: California Üniversitesi Yayınları, 1995.
• Leymarie, Jean. Fauves ve Fovizm. New York: Skira, 1987.
• Whitfield, Sarah. Fovizm. New York: Thames ve Hudson, 1996.