Popüler yanılgının aksine, Orta Çağ kolektif tarihimizde “karanlık bir çağ” değildi. Bu terim sadece Batı merkezli bir dünya görüşü değil (Avrupa ve Batı Roma İmparatorluğu'nun eski bölgeleri gerçekten de uzun sürdü sosyal gerileme ve düzensizlik dönemleri, dünyanın diğer birçok bölgesi aynı dönemde gelişti ve Roma İmparatorluğu'nun devamı, Bizans imparatorluğu, sözde Karanlık Çağlar sırasında en istikrarlı ve etkili oldu), aynı zamanda yanlış. Cehalet ve batıl inançta yaşayan cahil köylülerin ve tecrit edilmiş keşişlerin dünya imajı karanlığa düştüğünde popüler görüntüsü büyük ölçüde kurgudur.
Avrupa'da Orta Çağ'ı her şeyden daha fazla damgalayan şey, Katolik Kilisesi'nin egemenliği ve siyasi istikrarsızlıktı (en azından yüzyıllarca istikrarlı Roma egemenliği ile karşılaştırıldığında). Kilise, Yunan ve geleneksel Roma felsefesini ve edebiyatını Pagan ve tehdit olarak gören cesaret kırıcı onların eğitimi ve öğretimi ve birleşik bir siyasi dünyanın birçok küçük krallığa dağılması ve duchies. Bu faktörlerin bir sonucu, insan merkezli bir entelektüel odaktan, toplumu bir arada tutan şeyleri kutlayan bir kaymaya doğru kaymasıydı: paylaşılan dini ve kültürel inançlar.
Rönesans 14. yüzyılın sonlarında başlayan ve 17. yüzyıla kadar süren bir dönemdi. Bilimsel ve sanatsal başarıya doğru ani bir geri dönüşten çok, kültürel güçlerle birleştiğinde, antik dünyanın insan merkezli felsefelerinin ve sanatının yeniden keşfi oldu. Avrupa'yı insan vücudunu kutlayan ve aniden modern ve devrimci görünen Roma ve Yunan eserleri için nostaljiye yaklaşan sosyal ve entelektüel devrimlere yöneltmek tekrar. Mucizevi bir ortak ilhamdan çok, Rönesans büyük ölçüde Bizans İmparatorluğu'nun çöküşü ve Konstantinopolis'in Osmanlı İmparatorluğu'na düşmesiyle ateşlendi. Doğu'dan İtalya'ya kaçan büyük kitlesel akınlar (özellikle davetkar bir ortam için siyasi ve kültürel gerçekliklerin yapıldığı Floransa) bu fikirleri tekrar ön plana çıkardı. Neredeyse aynı zamanda, Kara Ölüm Avrupa genelinde nüfus azaldı ve hayatta kalanları entelektüel odağı toprak kaygılarına kaydırarak öbür dünyayı değil, gerçek fiziksel varlıklarını düşünmeye zorladı.
Birçok tarihi dönemde olduğu gibi, Rönesans döneminde yaşayan insanların böyle ünlü bir dönemde hayatta olduklarına dair pek bir fikirleri olmadığını belirtmek önemlidir. Sanat dışında Rönesans, Papalığın siyasi gücünün azaldığını ve ticaret ve keşif yoluyla Avrupa güçleri ve diğer kültürler arasındaki temasın arttığını gördü. Dünya temelde daha istikrarlı bir hale geldi, bu da insanların temel hayatta kalmanın ötesinde, sanat ve edebiyat gibi şeyler hakkında endişelenmelerine izin verdi. Rönesans döneminde ortaya çıkan yazarlardan bazıları tüm zamanların en etkili yazarları ve hala ödünç alınan ve keşfedilen edebi teknikler, düşünceler ve felsefelerden sorumluydu bugün. Bu 10 Rönesans yazarının eserlerini okumak size Rönesans düşüncesini ve felsefe, ama aynı zamanda size genel olarak modern yazının sağlam bir kavrayışını verecektir, çünkü bu yazarlar bizim modern anlayışımızın edebiyat başladı.
Biri bahsetmeden edebiyatı tartışmaz Shakespeare. Etkisi abartılamaz. Bugün hala yaygın İngilizce kullanımında birçok kelime yarattı ( Afallamış(bu onun en büyük başarısı olabilir), bugün hala kullandığımız ifadelerin ve deyimlerin çoğunu (her denemede buzu kırmak, Bill'e kısa bir dua edin) ve oluşan her hikayenin görünmez sözlüğü haline gelen bazı hikayeleri ve arsa cihazlarını kodladı. Heck, hala oyunlarını her yıl filmlere ve diğer medyalara uyarlıyorlar. Kelimenin tam anlamıyla İngilizce dili üzerinde daha büyük bir etkisi olan başka bir yazar yoktur, ancak ...
Chaucer'ın etkisi bir cümleyle özetlenebilir: Onsuz, Shakespeare Shakespeare olmazdı. Chaucer’ın sadeceCanterbury masalları"İngilizcenin ciddi bir edebi hırs çalışması için ilk kez kullanıldığını işaretleyin (İngilizce eğitimsizler için" ortak "bir dil olarak kabul ediliyor İngiltere kraliyet ailesinin kendilerini birçok yönden Fransızca olarak gördüğü ve aslında Fransızca'nın ancak Chaucer’ın bir hatta beş stres kullanma tekniği Shakespeare ve onun tarafından kullanılan iambik pentametrenin doğrudan atasıydı. çağdaşları.
Machiavelli’nin göksel güç yerine karaya odaklanması, Rönesans buhar kazanırken yaşamı boyunca sürmekte olan genel değişimin bir göstergesidir. Kamu ve özel ahlak arasında bir ayrım olduğu ve iktidarı elde etmek ve sürdürmek için şiddet, cinayet ve siyasi hileyi desteklemesi kavramını Makyavelce kötü politikacılar veya planlayıcılar ise parlak tarif ederken.
Bazıları "Prens" i hiciv, hatta bir tür devrimci el kitabı olarak yeniden düzenlemeye çalıştılar. dinleyiciler aslında onlara yöneticilerini nasıl devireceklerini göstermek için ezilen kitlelerdi), ama neredeyse Önemli olmak; Machiavelli’nin etkisi tartışılmaz.
1605 yılında yayınlanan bu kitap, günümüz modern İspanyol dilinin çoğunu şekillendiren Rönesans dönemi eserleri; bu anlamda Cervantes'in kültürel etki açısından Shakespeare'e eşit olduğu düşünülmelidir.
Cervantes dil ile oynadı, mizahi etki için yumruklar ve çelişkiler ve sadık imajını kullandı Sancho, yel değirmenlerine tam anlamıyla eğildikçe, huysuz efendisini takip ettiğinde sefil bir şekilde yüzyıllar. Dostoyevski'nin The Idiot'undan Rushdie’nin "Moor’un Son İç Çekişi" ne kadar uzanan romanlar, devam eden edebi etkisini kuran "Don Kişot" dan açıkça etkileniyor.
Dante veya Rönesans hakkında başka bir şey bilmeseniz bile, Dante'nin en büyük çalışmasını duymuşsunuzdur "Ilahi komedi"hala Dan Brown’un" Inferno "gibi çeşitli modern çalışmalarıyla isim kontrolünden geçiyor; aslında, her zaman bir "cehennem çemberi“Dante’nin Şeytan’ın krallığı konusundaki vizyonundan bahsediyorsunuz.
"İlahi Komedi", Dante'yi cehennem, araf ve cennete giderken kendini takip eden bir şiirdir. Yapısında ve referanslarında son derece karmaşıktır ve çeviride bile dilinde oldukça güzeldir. Birçok teolojik ve dini temayla ilgilenirken, Rönesans tuzaklarını Dante'nin çağdaş Floransa politikaları, toplumu ve kültürü hakkındaki eleştirilerini ve yorumlarını birçok şekilde gösterir. Tüm şakaları, hakaretleri ve yorumları anlamak modern okuyucu için zordur, ancak şiirin etkisi tüm modern kültür boyunca hissedilir. Ayrıca, kaç yazarın sadece adıyla tanınması gerekir?
Donne İngilizce ve edebiyat bölümlerinin dışında bir hane adı değildir, ancak önümüzdeki yıllarda edebiyat üzerindeki etkisi destansıdır. En eski “metafizik” yazarlardan biri olarak kabul edilen Donne, az çok edebi teknikleri icat etti. karmaşık çalışmaları, en önemlisi, güçlü inşa etmek için karşıt görünen iki kavramı kullanmanın hilesi metaforlar. Ironi kullanımı ve çalışmalarının sık sık alaycı ve keskin tonu, eski yazıyı çiçekli ve iddialı olarak düşünen birçok kişiyi şaşırtıyor.
Donne’nin çalışmaları aynı zamanda neredeyse tamamen ilgilenilen yazıdan odaklanmayı da temsil ediyor çok daha kişisel olan dini temalar üzerinde çalışmak, Rönesans'ta başlayan bir eğilim bugün. Daha sıradan ritimler lehine önceki literatürün sert, ağır düzenlenmiş biçimlerini terk etmesi yakından benzeyen gerçek konuşma devrimciydi ve yeniliklerinden gelen dalgalanmalar hala karşı karşıya geliyor modern aydınlatılmış.
Spenser Shakespeare kadar bir hane adı değil, ancak şiir alanındaki etkisi en iyi bilinen eseri kadar destansı, "Peri Kraliçesi"Bu uzun (ve teknik olarak bitmemiş) şiir aslında Kraliçe I. Elizabeth'i düzleştirmek için oldukça açık bir şekilde sinsi bir girişimdir; Spenser umutsuzca yer almak istiyordu, asla ulaşamadığı bir hedef ve Kraliçe Elizabeth'i dünyadaki tüm erdemlerle bağlayan bir şiir, gitmek için iyi bir yol gibi görünüyordu. Bu arada Spenser, hala Spenserian Stanza olarak bilinen şiirsel bir yapı ve Spenserian olarak bilinen bir sonnet tarzı geliştirdi Soneher ikisi de Coleridge ve Shakespeare gibi daha sonraki şairler tarafından kopyalanmıştır.
Boccaccio, Floransa'daki Rönesans'ın başlarında yaşadı ve çalıştı ve yeni insanların temel kökenlerinden bazılarını belirleyen muazzam bir iş hacmi yarattı.hümanist dönemin odak noktası.
Hem “yerel” İtalyancada (insanların kullandığı günlük dil anlamına gelir) ve daha resmi Latince çalıştı besteleri ve çalışmaları, Chaucer ve Shakespeare'i doğrudan etkiledi. yaşadı.
En ünlü eseri "Decameron, "Canterbury Masalları" için açık bir modeldir, çünkü Kara Ölüm'den kaçmak için uzak bir villaya kaçan ve hikayeler anlatarak kendilerini eğlendiren insanların bir çerçeve hikayesine sahiptir. Boccaccio’nun en etkili tekniklerinden biri, aşırı resmi gelenek tarzı yerine diyalogu doğalcı bir şekilde ortaya koymaktı. Gerçek hissettiren bir romanda her diyalog satırını okuduğunuzda Boccaccio'ya küçük bir şekilde teşekkür edebilirsiniz.
En eski Rönesans şairlerinden Petrarch, babası tarafından hukuk okumak zorunda kaldı, ancak babası öldüğü anda Latin çalışmalarını ve yazılarını seçmeyi seçti.
Sonnet'in şiirsel biçimini popülerleştirdi ve geleneksel şiirin biçimsel, yapılandırılmış tarzından dil için daha rahat ve gerçekçi bir yaklaşımdan kaçınan ilk yazarlardan biriydi. Petrarch İngiltere'de son derece popüler hale geldi ve bu nedenle modern literatürümüz üzerinde büyük bir etkiye sahip; Chaucer, Petrarch'ın kavram ve tekniklerinin çoğunu kendi yazımına dahil etti ve Petrarch, İngiliz dilindeki en etkili şairlerden biri olarak 19inci yüzyılda modern edebiyat anlayışımızın büyük ölçüde buna atfedilmesini sağlamak 14inci yüzyıl yazar.
Şiiri olabildiğince çabuk kaçmak için bir şey olarak görenlerin bile, Milton’Nin en ünlü eseri"cennet kaybetti, "size bu Rönesans dönemi dehası hakkında bilmeniz gereken her şeyi anlatır.
Hayatında kötü siyasi kararlar veren ve gittikten sonra en tanınmış eserlerinin çoğunu yazan Milton tamamen kör, boş ayette "Cennet Kayıp" dan oluşan, dünyanın ilk ve en etkili kullanımlarından biri tekniği. Ayrıca geleneksel bir dini temalı hikaye (insanın düşüşü) şaşırtıcı derecede kişisel bir şekilde anlattı ve Adem ve Havva gerçekçi bir ev öyküsü olarak ve tüm karakterlere (Tanrı ve Şeytan bile) açık ve benzersiz kişilikleri. Bu yenilikler bugün açık görünebilir, ancak bu kendi başına Milton'ın etkisinin bir kanıtıdır.
Molière, Rönesans'ın ilk büyük komedi yazarlarından biriydi. Esprili yazı elbette her zaman vardı, ama Molière bunu genel olarak Fransız kültürü ve edebiyatı üzerinde inanılmaz bir etkisi olan bir sosyal hiciv biçimi olarak yeniden keşfetti. Hicivli oyunları genellikle sayfada düz veya ince olarak okunur, ancak çizgilerini istendiği gibi yorumlayabilen yetenekli aktörler tarafından canlandırıldığında canlanır. Siyasi, dini ve kültürel simgeleri ve güç merkezlerini doyurmaya istekliliği cesur ve tehlikeliydi (sadece gerçek Kral XIV.Louis onun hayatta kalmasını açıklamasını tercih etti) birçok yönden standart olarak kalan komedi yazımı için işaret koydu bugün.
Edebiyat bir dizi yalıtılmış başarı adası değildir; her yeni kitap, oyun ya da şiir, daha önce bitmiş olan her şeyin doruk noktasıdır. Etki işten işe aktarılır, seyreltilir, simya olarak değiştirilir ve yeniden amaçlanır. Bu on bir Rönesans yazarı modern okuyucuya tarihlenmiş ve yabancı görünebilir, ancak etkileri bugün okuduğunuz her şeyde hissedilebilir.