Pop Art'ın Öncüsü Fernand Leger'in Biyografisi

Joseph Fernand Henri Léger (4 Şubat 1881 - 17 Ağustos 1955) doğumlu Fernand Legér, resim, heykel ve film konusunda uzmanlaşmış bir Fransız sanatçıydı. Kübizm ve figüratif sanattaki yenilikçi varyantları, pop art hareketinin öncüsü olarak kabul edilmesine yol açtı.

Kısa Bilgiler: Fernand Léger

Fernand Legér, Argentan'da, Fransa'nın Normandiya (daha sonra Aşağı Normandiya) bölgesinde doğdu. Babası bir sığır çiftçisiydi. Okul hayatına ve profesyonel kariyerine başlayana kadar erken yaşamı hakkında çok az şey biliniyor.

Başlangıçta Legér sanat eğitimi almamıştı. On altı yaşında,

Askerliği bittikten sonra, Legér daha resmi sanat eğitimi almaya çalıştı. École des Beaux-Arts'a başvurdu ancak reddedildi. Bunun yerine Dekoratif Sanatlar Okulu'na kaydoldu. Sonunda, Académie Julian'da okurken École des Beaux-Arts'a üç yıl boyunca kayıtlı olmayan bir kapasitede katıldı. 25 yaşına kadar Legér ciddi bir sanatçı olarak çalışmaya başladı. O ilk günlerde eserleri izlenimcilerin kalıplarındaydı; daha sonra hayatında, bu ilk tabloların çoğunu yok etti.

1909'da Legér, Paris'in birçoğu sanatlarını sürdürmek için yoksulluk içinde yaşayan çok çeşitli yaratıcı sanatçılara ev sahipliği yaptığı bilinen bir bölge olan Montparnasse'ye taşındı. Oradayken, dönemin diğer sanatçılarıyla tanıştı. 1910'da, ilk sergisini açtı, sanatı salon d'Automne, Jean Metzinger ve Henri Le Fauconnie ile aynı odada. O zamanki en önemli tablosu Ormandaki Nü, onun belirli varyasyonunu kübizm, sanat eleştirmeni Louis Vauxcelles'in silindirik şekillere yaptığı vurgu nedeniyle “tübizm” olarak adlandırdı.

Kübizm o zamanlar nispeten yeni bir hareketti ve 1911'de Legér, gelişmeyi ilk kez kamuya sergileyen bir grubun parçasıydı. Salon des Indépendants, kübist olarak tanımlanan ressamlar: Jean Metzinger, Albert Gleizes, Henri Le Fauconnier, Robert Delaunay ve Fernand Léger. 1912'de Legér, Indépendant'larla yeniden çalışma sergiledi ve “Bölüm” olarak adlandırılan bir grup sanatçının parçasıydı d’Or ”-“ Altın Bölüm ”. Bu döneme ait eserleri çoğunlukla birincil renk paletleri veya yeşil, siyah ve beyaz.

Birçok vatandaşı gibi Fernand Legér de birinci Dünya Savaşıdaha sonra “Büyük Savaş” olarak adlandırıldı. 1914'te orduya katıldı ve sonraki iki yılı Argonne'de hizmet ederek geçirdi. Paris'in stüdyolarından ve salonlarından uzak olmasına rağmen sanat yapmaya devam etti. Hizmeti sırasında Legér, savaş aletleri bazı askerleriyle birlikte etrafı sarılmıştı. Neredeyse bir hardal gazı saldırısı 1916'da ve iyileşmesi sırasında, Kart Oyuncularısavaşta gördükleri korkusunu yansıtan korkutucu, mekanize figürlerle dolu.

İlk büyük savaş olan savaştaki deneyimleri sanayileşmiş dönem, çalışmalarının önümüzdeki birkaç yılını önemli ölçüde etkiledi. “Mekanik” dönemi olarak anılan savaş sonrası yıllardan 1920'lere kadarki çalışmaları şık, mekanik görünümlü şekillere sahipti. Savaştan sonra dünya normale dönmeye çalışırken, Legér benzer girişimlerde bulundu, “normal” konuya dönüyor: anneler ve çocuklar, manzaralar, kadın figürü çizimleri vb. Ancak, çalışmaları mekanik, düzenli bir şekilde onlara bakmaya devam etti.

Bu süre zarfında Legér de evlendi. Aralık 1919'da Jeanne-Augustine Lohy ile evlendi. Çiftin üç yıllık evlilikleri boyunca çocuğu yoktu.

Birçok yönden, çalışması saflık şemsiyesi altına girdi, kübizme cevap yoğun duygular ve dürtülerden ziyade matematiksel oranlara ve rasyonaliteye odaklanmıştı. Legér de film yapımının şafağından büyülenmişti ve bir süre için sinemaya gitmek için görsel sanatını bırakmayı bile düşündü. 1924'te filmin yapımcılığını ve yönetmenliğini yaptı. Bale Mécanique, bir Dadaist sanat filmi kadınların yüz özelliklerinin, günlük aktivitelerin ve sıradan nesnelerin görüntülerinden oluşur. Ayrıca resimlerinin en soyutu olan duvar resimleriyle de deneyler yaptı.

1920'lerin sonunda Fernand Legér’in çalışmaları gelişmeye başlamıştı. Sanayi ve savaş makinelerini uyandıran şık, silindirik formlar yerine, daha organik etkiler - ve düzensiz, canlı şekiller - merkezi sahne aldı. Figürleri daha fazla renk aldı ve hatta biraz mizah ve eğlenceli oldu. 1924'te Alexandra Exter ve Marie Laurencin ile birlikte ücretsiz bir okula başlayarak daha fazla öğretmeye başladı.

1930'larda, Legér Amerika Birleşik Devletleri'ne ilk gezilerini yaparak New York ve Chicago'nun büyük merkezlerine seyahat etti. Sanat eseri ilk kez 1935 yılında Amerika'da New York Modern Sanat Müzesi'nde sergilenerek sergilendi. Birkaç yıl sonra Amerikalı politikacı tarafından görevlendirildi. Nelson Rockefeller kişisel dairesini dekore etmek için.

Sırasında Dünya Savaşı II, Legér Amerika'da yaşadı ve Yale Üniversitesi'nde öğretmenlik yaptı. Bu dönemdeki çalışmaları genellikle endüstriyel veya mekanik görüntülerle organik veya doğal unsurları yan yana koydu. Ayrıca parlak renkli tablolar için yeni ilham kaynağı buldu. neon ışıkları New York, parlak renk şeritleri ve açıkça özetlenen figürler içeren resimlerle sonuçlandı.

Legér, savaş bittikten sonra 1945'te Fransa'ya döndü. Orada, Komünist Partiateşli olmaktan ziyade sosyalist inançları olan bir hümanist olmasına rağmen, Marksist. Bu süre zarfında resimleri, “ortak halk” ın yer aldığı günlük yaşamın daha fazla sahnesini tasvir etti. onun avangard dünyadan ziyade sıradan insanlara daha fazla odaklanıldığını vurgulayarak çalışma daha az soyut hale geldi.

1950'de eşi Jeanne-Augustine öldü ve 1952'de Fransız sanatçı Nadia Khodassevitch'e yeniden evlendi. Legér önümüzdeki birkaç yıl İsviçre'de ders vererek ve vitray pencereler, heykeller, mozaikler, resimler ve hatta set ve kostüm tasarımı gibi çeşitli projeler üzerinde çalıştı. Son ve bitmemiş projesi São Paulo Operası için bir mozaikti. Fernand Legér 17 Ağustos 1955'te Fransa'daki evinde öldü. Endüstri ve makine çağına odaklanan, modern tüketici toplumunu yansıtan görüntüler yaratan ilk sanatçı olarak, pop sanatının öncüsü olarak kabul edilir.

• Buck, Robert T. vd. Fernand Léger. New York: Abbeville Publishers, 1982.
• “Fernand Léger.” Guggenheim, https://www.guggenheim.org/artwork/artist/fernand-leger.
• Néret, Gilles. F. Léger. New York: BDD Resimli Kitaplar, 1993.