Cy Twombly'ın Biyografisi, Romantik Sembolist Sanatçı

Cy Twombly (Edwin Parker "Cy" Twombly, Jr doğumlu; 25 Nisan 1928 – 5 Temmuz 2011) karalanmış, bazen grafiti benzeri tablolar içeren eserlerle tanınan Amerikalı bir sanatçıydı. Genellikle klasik efsanelerden ve şiirlerden ilham aldı. Onun tarzına, şekil ve sözcüklerdeki klasik kelimelerin veya kelimesiz hatların yorumlanması için "romantik sembolizm" denir. Twombly ayrıca kariyerinin büyük bölümünde heykeller yarattı.

Kısa Bilgiler: Cy Twombly

Cy Twombly Virginia, Lexington'da büyüdü. Chicago White Sox için kısa bir büyük lig kariyeri olan profesyonel bir beyzbol oyuncusu Cy Twombly, Sr.'in oğluydu. Her iki adama efsanevi sürahi Cy Young'dan sonra "Cy" takma adı verildi.

Çocukken Cy Twombly, ailesinin Sears Roebuck kataloğundan sipariş ettiği kitlerle sanat uygulamıştır. 12 yaşında sanat dersleri almaya başladı. Eğitmeni ressam Pierre Daura'ydı. İspanyol sivil savaşı 1930'ların Liseden sonra Twombly, Boston ve Washington ve Lee Üniversitesi Güzel Sanatlar Müzesi'nde okudu. 1950'de sanatçı ile tanıştığı New York Sanat Öğrencileri Ligi'nde çalışmaya başladı. Robert Rauschenberg. İki adam ömür boyu arkadaş oldular.

Rauschenberg'in teşvikiyle Twombly, 1951 ve 1952 yıllarının çoğunu Kuzey Carolina'daki şu anda yok olan Black Mountain Koleji'nde, Franz Kline, Robert Motherwell ve Ben Shahn. Kline'ın siyah-beyaz soyut dışavurumcu resimleri, özellikle Twombly'nin erken çalışmasını büyük ölçüde etkiledi. Twombly'nin ilk kişisel sergisi Samuel M.'de gerçekleşti. 1951'de New York'taki Kootz Galerisi.

Virginia Güzel Sanatlar Müzesi'nin verdiği bağışla Cy Twombly, 1952'de Afrika ve Avrupa'ya gitti. Robert Rauschenberg de ona eşlik etti. Twombly 1953'te ABD'ye döndüğünde, Twombly ve Rauschenberg New York'ta iki kişilik bir gösteri sundular o kadar skandaldı ki, ziyaretçi yorumları kitabı, göstermek.

1953 ve 1954'te Cy Twombly, ABD Ordusunda kodlanmış iletişimi deşifre eden bir kriptolog olarak görev yaptı. Haftasonu ayrılırken, Sürrealist otomatik çizim sanat tekniği ve karanlıkta çizim için bir metodoloji oluşturmak için uyarladı. Sonuç, daha sonraki tabloların kilit unsurları olarak ortaya çıkan soyut formlar ve eğrilerdi.

1955'ten 1959'a kadar Twombly, hem Robert Rauschenberg hem de Jasper Johns ile ilişkilendirilen tanınmış bir New York sanatçısı olarak ortaya çıktı. Bu dönemde, beyaz tuval üzerindeki karalanmış parçaları yavaş yavaş gelişti. Çalışmaları formda daha basit ve tonda tek renkli oldu. 1950'lerin sonunda, parçaları karanlık tuvalde ortaya çıktı ve yüzeye çizilen beyaz çizgiler gibi görünüyordu.

1957'de Roma'ya yaptığı bir gezide Cy Twombly İtalyan sanatçı Baroness Tatiana Franchetti ile tanıştı. 1959'da New York'ta evlendiler ve kısa süre sonra İtalya'ya taşındılar. Twombly yılın bir bölümünü İtalya'da, bir kısmını da ömrünün sonuna kadar ABD'de geçirdi. Avrupa'ya taşındıktan sonra klasik Roma mitleri Twombly'nin sanatını büyük ölçüde etkilemeye başladı. 1960'larda sık sık klasik mitolojiyi kaynak materyal olarak kullandı. "Leda ve Kuğu" ve "Venüs'ün Doğuşu" gibi mitlere dayanan döngüler yarattı. Eserleri "romantik" olarak adlandırıldı sembolizm, "çünkü resimler doğrudan temsili değil, klasik, romantik içeriği.

1960'ların sonunda ve 1970'lerin başında, Twombly genellikle "Karatahta Resimleri" olarak adlandırılan şeyi yarattı: kara tahtaya benzeyen karanlık bir yüzey üzerinde karalanmış beyaz yazı. Yazı kelimeler oluşturmaz. Stüdyoda, Twombly'nin bir arkadaşının omuzlarına oturduğu ve eğri çizgilerini oluşturmak için tuval boyunca ileri geri hareket ettiği bildirildi.

1963'te ABD Başkanı suikastinden sonra John F. KennedyTwombly, suikast edilmiş Roma imparatoru Commodus'un hayatıyla ilgili bilgilendirilen bir dizi resim yarattı. Marcus Aurelius. Ona "Commodus Üzerine Dokuz Söylem" yazdı. Resimler gri tuvallerin arka planına karşı şiddetli renk sıçramaları içerir. 1964'te New York'ta sergilenen Amerikalı eleştirmenlerin yorumları büyük ölçüde olumsuzdu. Ancak, Commodus serisi şimdi Twombly'nin en önemli başarılarından biri olarak görülüyor.

Cy Twombly, 1950'ler boyunca bulunan nesnelerden heykel yarattı, ancak 1959'da üç boyutlu çalışma üretmeyi bıraktı ve 1970'lerin ortasına kadar tekrar başlamadı. Twombly, bulunan ve atılan nesnelere geri döndü, ancak resimleri gibi, heykelleri de yeni klasik efsaneler ve edebiyattan etkilendi. Twombly'nin heykellerinin çoğu beyaza boyanmıştır - aslında bir zamanlar "Beyaz boya benim mermerlerim" dedi.

Twombly'nin yontulmuş eserleri, kariyerinin çoğu için halk tarafından iyi bilinmemektedir. Kariyeri boyunca seçilen heykel parçalarının bir sergisi, Twombly'nin ölüm yılı olan 2011 yılında New York'taki Modern Sanat Müzesi'nde gösterildi. Çoğunlukla bulunan nesnelerden inşa edildiğinden, birçok gözlemci heykelini sanatçının yaşamının üç boyutlu bir kaydı olarak görüyor.

Kariyerinin sonlarında, Cy Twombly çalışmalarına daha parlak bir renk kattı ve bazen parçaları, gül ve şakayıkların devasa geç kariyer resimleri gibi temsili idi. Klasik Japon sanatı bu eserleri etkiledi; hatta bazıları Japonca yazılmış haiku şiir.

Twombly'nin son eserlerinden biri, Fransa, Paris'teki Louvre müzesinde bir heykel galerisi tavanının boyanmasıydı. 5 Temmuz 2011'de İtalya'nın Roma kentinde kanserden öldü.

Twombly, kariyerinin çoğu için ünlülerin tuzaklarından kaçındı. Resminin ve heykelinin kendileri için konuşmasına izin vermeyi seçti. Milwaukee Sanat Müzesi, 1968'de ilk Twombly retrospektifini sundu. Daha sonra büyük sergilerde Whitney Amerikan Sanat Müzesi'nde 1979 retrospektifi ve New York'taki Modern Sanat Müzesi'nin 1994 retrospektifi yer aldı.

Birçoğu Twombly'nin çalışmasını önemli çağdaş sanatçılar üzerinde önemli bir etki olarak görüyor. Sembolizme yaklaşımının yankıları İtalyan sanatçı Francesco Clemente'nin çalışmalarında görülür. Twombly'nin resimleri ayrıca Julian Schnabel'in büyük ölçekli resimlerini ve karalama işinin Jean-Michel Basquiat.

• Rivkin, Joshua. Tebeşir: Cy Twombly'nin Sanatı ve Silinmesi. Melville Evi, 2018.
• Storsve, Jonas. Cy Twombly. Sieveking, 2017.