Oyunları Analiz Etmenin 4 Yaratıcı Yolu

Öğrenciler olarak, eğitmenin dramatik edebiyat hakkında sevgiyle mumlandığı sayısız konferansta oturduğumuzu hatırlarken, sınıf sabırla dinledi ve not aldı. Bugün, öğretmenler olarak, Shakespeare, Shaw ve Ibsen; Sonuçta, kendimizi konuşmayı duymayı seviyoruz! Bununla birlikte, öğrenci katılımını da severiz, ne kadar yaratıcı, o kadar iyi.

İşte öğrencilerin dramatik literatürü analiz ederken hayal güçlerini kullanmalarının birkaç yolu.

Oyunların yapılması gerektiği için, öğrencilerinizi oyundaki bazı sahneleri oynamaya teşvik etmek mantıklıdır. Enerjik ve giden bir grupsa, bu harika bir şekilde çalışabilir. Ancak, İngilizce dersiniz okumak istemeyen oldukça utangaç (veya en azından sessiz) öğrencilerle dolu olabilir Tennessee Williams veya Lillian Hellman yüksek sesle çıkar.

Bunun yerine, öğrencilerin oyun için yepyeni bir sahne yazmak için gruplar halinde çalışmasını sağlayın. Sahne, oyun yazarının hikayesinden önce, sonra veya arasında olabilir. Not:

Bu olasılıklardan bazılarını düşünün:

• On yıl önce bir sahne yazın Bir satış elemanının ölümü. Çocukları olmadan önceki ana karakter nasıldı? "İlk günlerde" kariyeri nasıldı?
• Arasında neler olduğunu gösteren bir sahne yazın Hamlet Eylem III ve IV. Birçoğu Hamlet'in bir süre korsanlarla takıldığını bilmiyor. Danimarka prensi ve korsanlar grubu arasında ne olduğunu bilmek isterim.
• İçin yeni bir son yazın Henrik IbsenBir Bebek Evi. Neyi ortaya çıkarın Nora Helmer ailesinden ayrıldıktan sonraki gün yapar. Kocası onu geri kazanıyor mu? Yeni bir amaç ve kimlik duygusu buluyor mu?

Yazma sürecinde, öğrenciler karakterlere sadık kalabilir veya sahtekarlık yapabilir veya dillerini modernize edebilirler. Yeni sahneler bittiğinde, sınıf çalışmalarını sırayla yapabilir. Bazı gruplar sınıfın önünde durmayı tercih etmezlerse, masalarından okuyabilirler.

Bazı sanat malzemelerini sınıfa getirin ve öğrencilerin oyunun grafik roman versiyonunu veya oyun yazarının fikirlerinin eleştirisini göstermek için gruplar halinde çalışmasını sağlayın. Son zamanlarda derslerimden birinde, öğrenciler tartışıyorlardı Adam ve Süpermen, George Bernard Shaw'un da tasarladığı cinsiyetler arası savaş komedisi Nietzsche'nin ideali insan, Süpermen veya Übermensch.

Öğrenciler çizgi roman formunda edebi bir cevap yaratırken Clark Kent / Superman karakterini alıp onun yerine zayıf olanları bencilce göz ardı eden, Wagner operalarından nefret eden ve varoluşsal sorunları tek bir sınırda atlayabilen bir Nietzschean süper kahramanı. Onu oluşturmaktan zevk aldılar ve oyunun temaları hakkındaki bilgilerini de gösterdi.

Bazı öğrenciler çizim yetenekleri konusunda kendilerini güvensiz hissedebilirler. Resimlerin kalitesi değil, onların fikirlerinin önemli olduğunu onlara temin edin. Ayrıca, çubuk figürlerin kabul edilebilir bir yaratıcı analiz biçimi olduğunu bildirin.

Bu, Shakespeare'in karmaşık çalışmaları ile özellikle iyi çalışır. Bu etkinlik inanılmaz derecede aptalca bir şey üretebilir. Sınıfınızda samimi kentsel şairler varsa, anlamlı, hatta derin bir şey oluşturabilirler.

Herhangi bir Shakespeare oyunundan bir soliloquy veya iki kişilik bir sahne çekin. Metaforları ve efsanevi imaları netleştirerek çizgilerin anlamını tartışın. Sınıf temel anlamı anladıktan sonra, rap müziği sanatı aracılığıyla "modernize edilmiş" bir versiyon oluşturmak için grup halinde çalışmasını sağlayın.

İşte Hamlet'in "rap" versiyonunun kısa bir örneği de olsa:

Muhafız # 1: Bu ses nedir?
Muhafız # 2: Her yerde — bilmiyorum.
Muhafız # 1: Duymuyor musun?
Muhafız # 2: Danimarka'daki bu yer kötü bir ruh tarafından perili!
Horatio: İşte Prens Hamlet geliyor, o melankolik bir Danimarkalı.
Hamlet: Annem ve amcam beni deli ediyor!
Yo Horatio - neden buraya geldik?
Ormanda korkulacak hiçbir şey yok.
Horatio: Hamlet, üzülme ve delirme.
Ve şimdi bakma-
Hamlet: BABANIN HAYATI!
Korkmuş gözlere sahip olan bu görünüm nedir?
Hayalet: Ben sonsuza dek gece yürüyen babanın ruhuyum.
Amcan babanı öldürdü, ama bu bomba değil-
O büyük pislik gitti ve annenle evlendi!

Her grup bittikten sonra sırayla kendi hatlarını teslim edebilirler. Ve eğer birisi iyi bir "beat-box" alabilirse, daha iyi. Uyarı: Bu görev sırasında Shakespeare mezarında dönüyor olabilir. Bu nedenle, Tupac da dönmeye başlayabilir. Ama en azından sınıf iyi vakit geçirecek.

Kurmak: Bu, öğrencilerin ayağa kalkmak ve serbestçe hareket etmek için yerleri varsa en iyi şekilde çalışır. Ancak, durum böyle değilse, sınıfı iki tarafa bölün. Her iki taraf da masalarını iki büyük grubun karşı karşıya gelecekleri şekilde çevirmelidir - bazı ciddi edebi tartışmalara girmeye hazır olmalıdırlar!

Kara tahta (veya beyaz tahta) bir tarafında eğitmen yazıyor: KABUL ET. Diğer tarafta eğitmen şöyle yazar: DISAGREE. Yönetim kurulunun ortasında, eğitmen oyundaki karakterler veya fikirler hakkında görüşe dayalı bir ifade yazar.

Misal:Abigail Williams (The Crucible'ın antagonisti) sempatik bir karakterdir.

Öğrenciler bu ifadeye katılıp katılmadıklarına kendileri karar verirler. Odanın KABUL YANINDA veya KARIŞIK YAN'a taşınırlar. Sonra tartışma başlar. Öğrenciler argümanlarını desteklemek için fikirlerini ve metinden duruma özel örnekleri ifade ederler. İşte tartışma için bazı ilginç konular:

• Hamlet gerçekten deliriyor. (Sadece numara yapmıyor).
• Arthur Miller’in Bir satış elemanının ölümü doğru bir şekilde eleştirir Amerikan rüyası.
• Anton Chekhov’ın oyunları çizgi romandan daha trajik.

Sürekli bir tartışmada, öğrenciler zihinlerini değiştirmekten çekinmeyin. Birisi iyi bir noktaya gelirse, sınıf arkadaşları diğer tarafa geçmeye karar verebilir. Eğitmenin amacı sınıfı bir şekilde sallamak değildir. Bunun yerine, öğretmen tartışmayı yolunda tutmalı ve bazen eleştirel düşünmek için şeytanın savunucusunu oynamalıdır.

İster İngilizce öğretmeni, ister ev okulu velisi olun, ister edebiyata cevap vermek için yaratıcı bir yol mu arıyorsunuz? bu yaratıcı faaliyetler sonsuz olasılıklardan sadece birkaçıdır.