Gotik Tarz: Hangi Fikirler Mimariyi Dönüştürdü?

Gotik mimari tarzı yaklaşık 1100-1450 yılları arasında inşa edilen kiliselerde, sinagoglarda ve katedrallerde bulunan Avrupa ve Büyük Britanya'daki ressamların, şairlerin ve dini düşünürlerin hayal gücünü körükledi.

Fransa'daki Saint-Denis'in olağanüstü büyük manastırından Prag'daki Altneuschul ("Eski-Yeni") Sinagogu'na kadar, Gotik kiliseler insanı alçakgönüllü ve Tanrı'yı ​​yüceltmek. Yine de, yenilikçi mühendisliği ile Gotik tarz, insanın yaratıcılığının bir kanıtıydı.

En eski Gotik yapının genellikle Abbot Suger (1081-1151) yönetiminde inşa edilen Fransa'daki Saint-Denis manastırının ayaktan olduğu söylenir. Ambulatuvar, ana sunağı çevreleyen açık erişim sağlayan yan koridorların devamı haline geldi. Suger bunu nasıl yaptı ve neden? Bu devrimci tasarım, Khan Academy videosunda tamamen açıklanmıştır Gotiklerin Doğuşu: Başrahip Suger ve St. Denis'deki ayaktan.

1140 ve 1144 yılları arasında inşa edilen St. Denis, Chartres ve Senlis de dahil olmak üzere 12. yüzyılın sonlarında Fransız katedrallerinin çoğu için bir model oldu. Bununla birlikte, Gotik tarzın özellikleri Normandiya'daki ve başka yerlerdeki eski binalarda bulunur.

instagram viewer

Amerikalı mimar ve sanat tarihçisi Talbot Hamlin (1889–1956), "Fransa'nın büyük Gotik kiliselerinin ortak yönleri var," diye yazdı. yüksek yükseklik, büyük pencereler sevgisi ve ikiz kuleli anıtsal batı cephelerinin neredeyse evrensel kullanımı ve arasında ve altında büyük kapılar Onları... Fransa'daki Gotik mimarinin tüm tarihi aynı zamanda mükemmel bir yapısal ruh ile karakterize edilir. netlik... tüm yapısal elemanların gerçek görseldeki unsurları kontrol etmesine izin vermek için izlenim."

Gotik mimari, yapısal unsurlarının güzelliğini gizlemez. Yüzyıllar sonra Amerikalı mimar Frank Lloyd Wright (1867–1959) Gotik binaların "organik karakterini" övdü: yükselen sanatı organik olarak görsel inşaatın dürüstlüğünden büyüyor.

Eski-Yeni Sinagog Prag Yahudi bir binada Gotik tasarımın erken bir örneğiydi. 1279'da, Fransa'daki Gotik Saint-Denis'ten bir yüzyıldan fazla bir süre sonra inşa edilen mütevazı bina, sivri bir kemer cephesine, dik bir çatıya ve basit payandalarla güçlendirilmiş duvarlara sahiptir. İki küçük çatı benzeri "göz kapağı" penceresi iç mekana ışık ve havalandırma sağlar - tonozlu tavan ve sekizgen sütunlar.

İsimlerle de bilinir Staronova ve AltneuschulEski-Yeni Sinagog savaşlar ve diğer felaketlerden kurtuldu ve Avrupa'nın hala en ibadet yeri olarak kullanılan en eski sinagog oldu.

1400'lere gelindiğinde, Gotik tarz o kadar baskındı ki, inşaatçılar her türlü yapı için Gotik detayları rutin olarak kullandılar. Belediye salonları, kraliyet sarayları, adliyeler, hastaneler, kaleler, köprüler ve kaleler gibi laik binalar Gotik fikirleri yansıttı.

Önemli bir yenilik, yapısal cihaz yeni olmamasına rağmen, sivri kemerlerin deneysel kullanımıydı. Suriye ve Mezopotamya'da erken sivri kemerler bulunabilir ve Batılı inşaatçılar bu fikri muhtemelen Irak'taki 8. yüzyıl Ukhaidir Sarayı gibi Müslüman yapılardan çaldı. Daha önce Romanesk kiliseleri de sivri kemerler vardı, ancak inşaatçılar şekilden yararlanamadı.

Gotik dönem boyunca, inşaatçılar sivri kemerlerin yapılara inanılmaz güç ve istikrar kazandığını keşfettiler. İtalyan mimar ve mühendis Mario Salvadori (1907–1997), farklı diklik deneyleri yaptılar ve "sivri kemerlerin dairesel kemerlerden daha az dışarı atıldığını deneyimlediler" diye yazdı. "Romanesk ve Gotik kemerler arasındaki temel fark, ikincisinin sivri şeklinde, ayrıca yeni bir estetik boyut getirmek, kemer baskılarını elli kadar azaltmanın önemli bir sonucudur. yüzde."

Gotik binalarda, çatının ağırlığı duvarlar yerine kemerler tarafından desteklenmiştir. Bu, duvarların daha ince olabileceği anlamına geliyordu.

Daha önce Romanesk kiliseleri, namlu kemerleri arasındaki tavanın aslında bir varilin veya kapalı bir köprünün içine benzediği varil tonozuna dayanıyordu. Gotik inşaatçılar, çeşitli açılarda bir kaburga kemeri ağından oluşturulan oluklu tonozun dramatik tekniğini tanıttı.

Namlu tonoz sürekli katı duvarlarda ağırlık taşırken, nervürlü tonoz ağırlığı desteklemek için sütunlar kullandı. Kaburgalar da tonozları çizdi ve yapıya bir birlik hissi verdi.

Kemerlerin dışa doğru çökmesini önlemek için Gotik mimarlar devrimci bir uçuş kullanmaya başladı buttress sistemi. "Uçan payandalar" olarak adlandırılan, bir kemerle dış duvarlara tutturulan bağımsız tuğla veya taş desteklerdir. binalara hayati bir destek kaynağının yanı sıra potansiyel kanatlı uçuş izlenimi veren bir yarım kemer. En popüler örneklerden biri Notre Dame de Paris Katedrali'nde bulunur.

Sivri kemerlerin inşaatta ileri düzeyde kullanımı nedeniyle, Ortaçağ kiliselerinin duvarları ve Avrupa'daki sinagoglar artık birincil destek olarak kullanılmadı - duvarlar tek başına bina. Bu mühendislik ilerlemesi, camın duvar alanlarında sanatsal ifadelerin görüntülenmesini sağlamıştır. Büyük vitray pencereler ve Gotik binalar boyunca daha küçük pencereler bolluğu, iç aydınlık ve alan ve dış renk ve ihtişamın etkisini yarattı.

"Zanaatkârların daha sonraki Ortaçağ'ın büyük vitray pencerelerine ulaşmalarını sağlayan şey," Hamlin'e işaret etti " armatür adı verilen demir çerçevelerin taşa inşa edilebileceği ve vitrayın gerekli. En iyi Gotik eserde, bu armatürlerin tasarımı vitray deseni üzerinde önemli bir etkiye sahipti ve taslağı vitray dekorasyonu için temel tasarımı sağladı. Bu nedenle sözde madalyon penceresi geliştirildi. "

"Daha sonra," diye devam etti Hamlin, "katı demir armatürün yerine bazen pencerenin hemen karşısındaki eyer çubukları ve ince ayarlı armatürden eyer çubuğuna, oldukça sert ve küçük ölçekli tasarımlardan tüm pencereyi kaplayan büyük, serbest kompozisyonlara geçişle çakıştı alanı."

Yüksek Gotik tarzdaki katedraller giderek daha ayrıntılı hale geldi. Birkaç yüzyıl boyunca, inşaatçılar kuleler, zirveler ve yüzlerce heykel ekledi.

Dini figürlere ek olarak, birçok Gotik katedral garip, leering yaratıklarla süslenmiştir. Bunlar gargoyles sadece dekoratif değil. Başlangıçta heykeller, çatıyı yağmurdan çıkarmak ve duvarları uzatan, temeli koruyan su kaynaklarıydı. Ortaçağ günlerindeki çoğu insan okuyamadığı için, oymalar da kutsal yazılardan ders göstermenin önemli rolünü üstlenmiştir.

1700'lerin sonunda, mimarlar gargoyles ve diğer grotesk heykelleri sevmiyorlardı. Paris'teki Notre Dame Katedrali ve diğer birçok Gotik bina şeytanlardan, ejderhalardan, griffinsve diğer grotesqueries. Süslemeler, 1800'lerde dikkatli bir restorasyon sırasında tüneklerine restore edildi.

Gotik binalar, Fransa'daki Basilique Saint-Denis gibi bazilikalar tarafından kullanılan geleneksel plana dayanıyordu. Bununla birlikte, Fransız Gotik büyük zirvelere yükseldikçe, İngiliz mimarlar yükseklik yerine daha büyük yatay kat planlarında ihtişam inşa etti.

Burada Wiltshire, İngiltere'de 13. yüzyıl Salisbury Katedrali ve Cloisters için kat planı gösterilmiştir.

"Erken İngilizce çalışmaları İngiliz bahar gününün sessiz cazibesine sahiptir," diye yazdı mimar bilim adamı Hamlin. "En karakteristik anıt, Amiens ile hemen hemen aynı zamanda inşa edilen Salisbury Katedrali ve İngiliz ve Fransız Gotik arasındaki farktır. hiçbirinin cesur yüksekliği ve cesur yapısı ile diğerinin uzunluğu ve keyifli sadeliği arasındaki zıtlıktan daha dramatik bir şekilde görülemez. "

Ortaçağ insanı kendisini Tanrı'nın ilahi ışığının kusurlu bir yansıması olarak kabul etti ve Gotik mimari bu görüşün ideal ifadesiydi.

Sivri kemerler ve uçan payandalar gibi yeni inşaat teknikleri, binaların şaşırtıcı yeni yüksekliklere yükselmesine izin verdi ve içeri giren herkesi gölgede bıraktı. Dahası, ilahi ışık kavramı, vitray pencerelerin duvarlarıyla aydınlatılan Gotik iç mekanların havadar kalitesi ile önerildi. Nervürlü tonozun karmaşık sadeliği, mühendislik ve sanatsal karışıma bir Gotik detay daha ekledi. Genel etki, Gotik yapıların yapı ve ruh bakımından, önceki Romanesk tarzda inşa edilen kutsal yerlerden çok daha hafif olmasıdır.

Gotik mimari 400 yıl boyunca hüküm sürdü. Kuzey Fransa'dan yayıldı, İngiltere ve Batı Avrupa'ya yayıldı, İskandinavya'ya sızdı ve Orta Avrupa, sonra güney İber Yarımadası'na, hatta Yakın Doğu. Bununla birlikte, 14. yüzyıl yıkıcı bir veba ve aşırı yoksulluk getirdi. Bina yavaşladı ve 1400'lerin sonunda Gotik tarzı mimarinin yerini başka stiller aldı.

Rönesans coşkulu, aşırı süsleme, zanaatkarlar, Rönesans İtalya'da ortaçağ inşaatçılarını daha eski zamanlardan Alman "Goth" barbarlarıyla karşılaştırdı. Böylece, stil popülerlikten kaybolduktan sonra, Gotik stil terimi buna değinmek için üretildi.

Ancak, Ortaçağ yapı gelenekleri asla tamamen ortadan kalkmadı. On dokuzuncu yüzyıl boyunca, Avrupa, İngiltere ve ABD'deki inşaatçılar eklektik bir Victoria tarzı yaratmak için Gotik fikirler ödünç aldılar: Gotik Canlanma. Küçük özel evlere bile kemerli pencereler, dantelli zirveler ve ara sıra leğen çirkin yarattı.

instagram story viewer