Monet'in Bahçedeki Kadınlarının Arkasındaki Hikaye

Claude Monet (1840-1926) yaratıldı Bahçedeki Kadınlar (Femmes au jardin) 1866'da ve genellikle ana teması haline gelecek şeyleri yakalayan eserlerinin ilki olarak kabul edilir: ışık ve atmosferin etkileşimi. Geleneksel olarak tarihi temalar için ayrılmış geniş formatlı bir tuval kullandı, bunun yerine bir bahçe yolunun yanındaki ağaçların gölgesinde beyaz ayakta duran dört kadının samimi bir sahnesini yarattı. Resim en iyi eserleri arasında sayılmasa da, onu ortaya çıkmakta olan lider olarak kurdu. Empresyonist hareket.

Bahçedeki Kadınlar kelimenin tam anlamıyla bir evin bahçesinde başladı Monet 1866 yazında Paris'in Ville d-Avray banliyösünde kiraladı. Ertesi yıl bir stüdyoda tamamlanacak olsa da, işin büyük bir kısmı gerçekleşti havadaveya açık havada.

“Ben bedenimi ve ruhu kendime plein air,” Monet 1900'de verdiği röportajda söyledi. “Tehlikeli bir yenilikti. O zamana kadar, kimse benden sonra daha sonra deneyen [Édouard] Manet'e bile girmemişti. ” Aslında, Monet ve akranları

Monet büyük bir tuval kullandı, kompozisyonu için 6,7 feet ve 8,4 feet yüksekliğindedir. Böyle geniş bir alanda çalışırken perspektifini korumak için, daha sonra derin bir hendek ve gerekli tuvalleri kaldırabilecek veya azaltabilecek bir kasnak sistemi kullanarak bir sistem tasarladığını söyledi. En az bir tarihçi, Monet'in tuvalin üst kısmında çalışmak için bir merdiven veya tabure kullandığını ve gece boyunca ve bulutlu veya yağmurlu günlerde evin dışına taşıdığını düşünüyor.

Dört figürün her biri için model Monet’in metresiydi, Camille Doncieux. 1865'te Paris'te bir model olarak çalışırken tanışmışlardı ve hızla onun ilham perisi oldu. O yılın başlarında anıtsallığı için modellik yapmıştı Çim öğle yemeğive rekabete girmek için zamanında tamamlayamadığında, yaşam boyu portre için poz verdi Yeşil elbiseli kadın, 1866 Paris Salonunda beğeni topladı.

İçin Bahçedeki KadınlarCamille vücudu modelledi, ancak Monet muhtemelen giysilerin detaylarını dergilerden aldı ve her bir kadına farklı görünümler vermek için çalıştı. Yine de, bazı sanat tarihçileri tabloyu Camille'ye bir aşk mektubu olarak görüyor ve onu farklı pozlar ve ruh hallerinde yakalıyor.

O zaman sadece 26 yaşında olan Monet, o yaz hatırı sayılır bir baskı altındaydı. Borçlu bir şekilde, Camille ile Ağustos ayında alacaklılarından kaçmak zorunda kaldılar. Aylar sonra resme döndü. Diğer sanatçı A. Dubourg, 1867 kışında Monet’in stüdyosunda gördü. “İyi nitelikleri var,” diye yazdı bir arkadaş, “ama etkisi biraz zayıf görünüyor.”

Monet girildi Bahçedeki Kadınlar içinde 1867 Paris Salonuyalnızca görünür darbeleri veya anıtsal bir temanın bulunmadığını beğenmeyen komite tarafından reddedilmesi için. “Çok fazla genç bu iğrenç yönde devam etmekten başka bir şey düşünmüyor” bir hakimin tablodan bahsettiği iddia ediliyor. “Onları korumanın ve sanattan tasarruf etmenin tam zamanı!” Monet'in arkadaşı ve diğer sanatçı Frédéric Bazille, bu parçayı, yoksul çiftin ihtiyaç duyduğu bazı fonları huni etmenin bir yolu olarak satın aldı.

Monet, hayatının geri kalanında tabloyu tuttu ve daha sonraki yıllarda Giverny'de onu ziyaret edenlere sık sık gösterdi. 1921'de Fransız hükümeti çalışmalarının dağıtımını müzakere ederken, talep etti ve aldı - Bir zamanlar reddedilen iş için 200.000 frank. Artık, Musee d’Orsay Paris'te.

• İşin Adı: Femmes au jardin (Bahçedeki Kadınlar)
• Sanatçı: Claude Monet (1840-1926)
• Stil / Hareket: İzlenimci
• oluşturuldu: 1866
• Orta: Tuval üzerine yağlıboya
• Sıradışı Gerçek: Monet'in metresi, resimde tasvir edilen dört kadının her biri için bir modeldi.

• Claude Monet Bahçedeki Kadınlar. (2009, 04 Şubat). Erişim tarihi: 20 Mart 2018, itibaren http://www.musee-orsay.fr/en/collections/works-in-focus/painting/commentaire_id/women-in-the-garden-3042.html? Chash = 3e14b8b109
• Gedo, M. M. (2010). Monet ve ilham perisi: Camille Monet sanatçıların yaşamında.
• Bahçedeki Kadınlar (1866-7). (N.d.). 28 Mart 2018 tarihinde alındı. http://www.visual-arts-cork.com/paintings-analysis/women-in-the-garden.htm