Edgar Degas: Hayatı ve İşi

Edgar Degas (doğan Hilaire-Germain-Edgar De Gas; 19 Temmuz 1834 - 27 Eylül 1917), 19'un en önemli sanatçı ve ressamlarından biriydi^inci yüzyılda önemli bir figür ve Empresyonist Hareket etiketi reddetmesine rağmen. Çekişmeli ve tartışmacı olan Degas, kişisel olarak sevilmesi zor bir adamdı ve sanatçıların nesnel görüşlerini korumak için kişisel ilişkilere sahip olamamalı ve olmamalıdır konular. Dansçı resimleriyle ünlü Degas, heykel de dahil olmak üzere çeşitli modlarda ve malzemelerde çalıştı ve yakın tarihin en etkili ressamlarından biri olmaya devam ediyor.

1834'te Paris'te doğan Degas, oldukça zengin bir yaşam tarzına sahipti. Ailesinin Creole kültürü Annesi büyükbabasının doğduğu ve soyadı “De Gas” olarak şekillendirdiği New Orleans ve Haiti'nin, Degas yetişkin olduğunda reddettiği bir sevgi. Lycée Louis-le-Grand'a (16'da kurulan prestijli bir ortaokul^inci yüzyıl) 1845'te; mezun olduktan sonra sanat eğitimi almayı amaçladı, ancak babası onun bir avukat olmasını bekledi, bu yüzden Degas, hukuk okumak için 1853'te Paris Üniversitesi'ne layık bir şekilde kaydoldu.

Degas'ın iyi bir öğrenci olmadığını söylemek yetersiz kalırdı ve birkaç yıl sonra École'a kabul edildi des Beaux-Arts ve sanat ve ressamlık üzerine ciddi bir şekilde çalışmaya başladı, inanılmazının ipuçlarını hızla gösterdi yetenek. Degas, basit uygulamalarla çok sayıda konunun doğru ama sanatsal çizimlerini yapabilen, ona iyi hizmet edecek bir beceri olan doğal bir ressamdı. kendi tarzına olgunlaştıkça - özellikle dansçıları, kafe patronlarını ve diğer insanların günlüklerinde habersizce yakalandıklarını tasvir eden çalışmasıyla hayatları.

1856'da Degas, önümüzdeki üç yıl boyunca yaşadığı İtalya'ya gitti. İtalya'da resmine olan güvenini geliştirdi; daha da önemlisi, İtalya'da ilk şaheseri, teyzesinin ve ailesinin bir tablosu üzerinde çalışmaya başladı.

Degas başlangıçta kendisini bir 'tarih ressamı' olarak gördü, tarihteki sahneleri dramatik bir şekilde tasvir eden bir sanatçı ancak geleneksel tarzda ve ilk çalışmaları ve eğitimleri bu klasik teknikleri ve konuları yansıttı. Ancak, İtalya'daki döneminde Degas, gerçekçilik, gerçek hayatı olduğu gibi tasvir etme girişimi ve Bellelli Ailesi Degas'ı genç bir usta olarak işaretleyen oldukça başarılı ve karmaşık bir erken çalışmadır.

Portre, yıkıcı olmadan yenilikçi idi. İlk bakışta, az çok geleneksel bir tarzda geleneksel bir portre gibi görünüyor, ancak resmin kompozisyonunun çeşitli yönleri Degas'ın getirdiği derin düşünceyi ve inceliği gösterir o. Kayınbiraderi olan ailenin patrikinin, karısı güvenle uzak dururken sırtına izleyiciye oturması ondan uzak bir zaman, aile ilişkileri için alışılmadık bir durumdur ve ilişkileri ve kocanın ev halkı. Aynı şekilde, iki kızının konumu ve duruşu - biri daha ciddi ve yetişkin, biri daha eğlenceli iki uzak ebeveyni arasındaki “bağlantı” - birbirleriyle olan ilişkileri ve ebeveynler.

Degas, kısmen her bir kişiyi ayrı ayrı çizerek ve daha sonra gerçekte bir araya gelmedikleri bir poz haline getirerek resmin karmaşık psikolojisine ulaştı. 1858'de başlayan tablo 1867'ye kadar tamamlanmadı.

1870 yılında, Fransa ve Prusya arasında savaş başladıve Degas, resmini kesintiye uğratan Fransız Ulusal Muhafızlarına katıldı. Ayrıca ordu doktorları tarafından, görüşünün zayıf olduğu, Degas'ın hayatının geri kalanı için endişelenen bir şey olduğu konusunda bilgilendirildi.

Savaştan sonra Degas bir süre New Orleans'a taşındı. Orada yaşarken en ünlü eserlerinden birini boyadı, New Orleans'da bir Pamuk Ofisi. Bir kez daha, Degas insanları (erkek kardeşi de dahil olmak üzere bir gazete okuduğunu ve kayınpederini ön planda) tek tek çizdi ve daha sonra resmi gördükçe besteledi. Gerçekçiliğe olan bağlılığı, tabloyu planlamaya verilen özene ve kaotik olmasına rağmen, “enstantane” bir etki yaratıyor. neredeyse rasgele bir an tasvir etti (Degas'ı gelişen İzlenimci harekete yakından bağlayan bir yaklaşım) her şeyi renkle birlikte: Görüntünün ortasındaki beyaz alan gözü soldan sağa doğru çeker ve tüm rakamları birleştirir. boşluk.

Degas'ın babası 1874'te vefat etti; ölümü, Degas’ın kardeşinin büyük bir borç biriktirdiğini ortaya çıkardı. Degas, borçlarını karşılamak için kişisel sanat koleksiyonunu sattı ve satacağını bildiği konularla daha iş odaklı bir döneme başladı. Ekonomik motivasyonlarına rağmen, Degas bu dönemde en ünlü eserlerinin çoğunu, en önemlisi de balerinleri tasvir eden resimler (bu daha önce üzerinde çalıştığı bir konu olmasına rağmen, dansçılar popülerdi ve iyi satıldı onun için).

Bir örnek Dans Sınıfı, 1876'da tamamlandı (bazen de denir Bale Sınıfı). Degas’ın gerçekçiliğe ve izlenimci erdem anı yakalamanın, performans yerine prova tasvir etme konusundaki tipik kararının altını çiziyor; uzaydan incelikle hareket eden ruhani figürlerin aksine mesleği yerine getiren işçiler olarak dansçıları göstermeyi severdi. Ressamcılık ustalığı onun zahmetsizce hareketi ima etmesine izin verdi - dansçılar gerildi ve tükenme ile çöküş, öğretmen neredeyse onun baton yere vurmak görülebilir, ritim.

Degas genellikle izlenimci hareketin kurucularından biri olarak kabul edilir. geçmişin formalitesi ve sanatçının algıladığı gibi bir anı zamanında yakalama hedefini takip etti o. Bu, doğal haliyle ışığı yakalamanın yanı sıra pozlanmamış, ancak gözlemlenen rahat, rahat duruşlardaki insan figürlerini vurguladı. Degas bu etiketi reddetti ve onun yerine çalışmasını “gerçekçi” olarak nitelendirdi. Degas, yakalamayı amaçlayan izlenimciliğin sözde “kendiliğinden” doğasına itiraz etti sanatçıyı gerçek zamanlı olarak vuran anlar, “hiçbir sanat daha az kendiliğinden değildi benim."

Protestolarına rağmen, gerçekçilik izlenimci hedefin bir parçasıydı ve etkisi derindi. İnsanları boyanmış olmadıklarını, sanki kulis ve diğer genellikle özel ortamları seçtiklerini ve olağandışı ve sık sık huzursuz açılar, geçmişte görmezden gelinecek veya dönüştürülecek ayrıntıları yakaladı - dans sınıfındaki döşeme tahtaları, iyileştirmek için su püskürtülerek çekiş, pamuk bürosunda kayınpederinin yüzüne hafif bir ilgi ifadesi, bir Bellelli kızının poz vermeyi reddettiği için neredeyse küstah görünüyor Ailesiyle beraber.

Degas ayrıca tasvir etme becerisiyle de kutlanıyor bir resimdeki hareket. Bu, dansçı resimlerinin bu kadar popüler ve değerli olmasının bir nedeni ve ayrıca ünlü heykeltıraş yanı sıra bir ressam. Ünlü heykeli, Küçük Dansçı Ondört Yaşında, bale öğrencisi Marie van'ı yakalamakta kullandığı aşırı gerçekçilik için zamanında tartışmalıydı Goethem’in formu ve özellikleri ve bileşimi - gerçek dahil olmak üzere boya fırçalarından yapılmış bir iskeletin üzerine balmumu çamaşırlar. Heykel aynı zamanda sinirsel bir duruş, garip genç tatsızlık ve resimlerinde dansçıları yansıtan ima edilen hareketin bir kombinasyonunu da içeriyor. Heykel daha sonra bronzla kaplandı.

Degas vardı Yahudi karşıtı eğilimler ancak Yahudi ihanet için Fransız kökenli bir subayın yanlış mahkumiyetini içeren Dreyfus Olayı, bu eğilimleri ön plana çıkardı. Degas sevmesi zor bir adamdı ve yaşamı boyunca arkadaş ve tanıdıklarını döken gördüğü kabalık ve zulüm için bir üne sahipti. Görme yeteneği başarısız olduğunda, Degas 1912'de çalışmayı bıraktı ve hayatının son birkaç yılını sadece Paris'te geçirdi.

Degas'ın yaşamı boyunca sanatsal evrimi şaşırtıcıydı. karşılaştırma Bellelli Ailesi daha sonraki çalışmalarına kadar, biçimselliğinden gerçekçiliğe, kompozisyonlarını dikkatlice yapılandırmaktan, anları yakalamaya kadar nasıl geçtiğini açıkça görebilir. Klasik yetenekleri ve modern duyarlılığı bugün onu derinden etkilemektedir.

İçindesin! Üye olduğunuz için teşekkürler.

Bir hata oluştu. Lütfen tekrar deneyin.

Kayıt olduğunuz için teşekkürler.