'Fırtına' Alıntıları Açıklandı

En önemli alıntılar William Shakespeare'ler Fırtına dil, ötekilik ve illüzyonla uğraşmak. Özellikle Prospero'nun illüzyonları kontrol etme yeteneği diğer tüm karakterler üzerinde toplam etkisine yol açtığından, oyunun güç dinamiklerine büyük önem verdiğini söylüyorlar. Bu hakimiyet, direniş ifadeleri veya eksikliklerinin yanı sıra Prospero'nun kendi gücüne katılımı ve onun da güçsüz olduğunu kabul etme yolları hakkında alıntılara yol açar.

Caliban, Prospero ve Miranda'ya karşı tutumunu özetler. Ariel ile birlikte adanın bir yerlisi olan Caliban, Yeni Dünya'daki Avrupa sömürgeciliğinin bir benzetmesi olarak anlaşılan güçlü ve kontrol odaklı Prospero'ya uymak zorunda kaldı. Ariel, Prospero’nun güçlü sihirbazla işbirliği yapma ve kendisine yapılan hasar, Caliban’ın konuşması Prospero’nun kolonileştirici etkisine direnme kararını maliyet. Prospero ve uzantısı, Miranda, ona İngilizce konuşmayı öğreterek, “Beyaz adamın yükü”, yerli insanlara üstün, medeni veya Avrupa sosyal denilen “öğretme” geleneği kurallar. Bununla birlikte, Caliban, kendisine verdikleri araçları kullanarak, dili, toplumsal kuralları aşarak ve onlara lanet ederek etkilerine direnmeyi reddediyor.

Caliban’ın zaman zaman aşağılayıcı davranışı karmaşıktır; Ne de olsa Prospero'nun bakış açısı onun nankör, tatsız bir vahşi olduğunu öne sürerken, Caliban kurallarına uymak zorunda kaldığı insani hasara dikkat çekiyor. Gelmeden önce ne olduğunu kaybetti ve onlarla bir ilişki kurmaya zorlandığından, direnişin işaretli olmasını seçiyor.

Miranda, güçsüz kadınlık kılığında güçlü bir talebi gizlemek için akıllı yapılar kullanır. Evlilikte elini "teklif etmemeye cesaret edeceğini" iddia ederek başlasa da, konuşma açıkça geleneksel olarak erkek meslektaşı için ayrılmış iddialı bir rol olan Ferdinand'ın bir önerisidir. Bu şekilde Miranda, babasının güce aç doğası tarafından kuşkusuz beslenen gelişmiş güç yapıları bilincine ihanet eder. Ve babasının acımasız bir savunucusu olduğu Avrupa sosyal yapısı içindeki yerinin düşüklüğünü fark ederken, güç kaplayan mastiklerini neredeyse umutsuzca yeniden canlandırıyor. Teklifini kendi hizmetinin dilinde tutarken Ferdinand'ı reddediyor cevabının neredeyse alakasız olduğunu iddia ederek güç: “Ben senin hizmetkar olacağım / Hayır."

Miranda, tek güç umudunun bu güçsüzlükten geldiğinin farkında görünüyor; başka bir deyişle, ilkel ve utanç verici doğasını koruyarak, umduğu olayları Ferdinand ile evlenmesini sağlayabilir. Sonuçta, hiç kimse kendi arzularını yerine getirme isteğine sahip değildir, ancak toplum tarafından çok fazla bastırılabilir. Miranda, aynı zamanda ereksiyon ve hamileliği çağrıştıran “daha ​​büyük kitleyi gizleme” metaforuyla kendi cinsel ilgisini ilan etti.

Ariel, burada konuşurken, adada yeni yıkanmış ve enkazdan kurtulan tek kişi olduğunu düşünen Ferdinand'a hitap ediyor. Güzel görüntüler açısından zengin olan bu konuşma, şu anda yaygın olan “tam beşinci” ve “deniz değişimi” terimlerinin kaynağıdır. Tam fathom beş, yani su altında otuz feet derinliğe kadar, modern dalıştan önce bir şeyin geri alınamaz olduğu düşünülen derinlik olduğu anlaşıldı. teknolojisi. Artık herhangi bir dönüşüm anlamına gelen babanın “deniz değişimi”, insandan deniz yatağının bir kısmına olan başkalaşımına işaret eder; Sonuçta, vücudu denizde çürümeye başladığında, boğulan bir adamın kemikleri mercan haline gelmez.

Ariel Ferdinand'ı alay ediyor ve babası aslında hayatta olsa da, Kral Alonso'nun bu olayla sonsuza kadar değişeceğini iddia etmekte haklı. Sonuçta, tıpkı ilk sahnede bir kralın fırtınaya karşı güçsüzlüğünü gördüğümüz gibi, Alonso Prospero’nun büyüsü tarafından tamamen alçaltıldı.

Prospero’nun Caliban’ın cinayet planını aniden anması, Ferdinand ve Miranda için hazırladığı güzel evlilik şölenini başlatmasına neden oluyor. Cinayet planının kendisi güçlü bir tehdit olmamasına rağmen, çok gerçek bir endişe kaynağıdır ve bu acı tatlı konuşmayı ortaya çıkarır. Prospero’nun tonu, illüzyonlarının güzel ama nihayetinde anlamsız doğası hakkında neredeyse tükenmiş bir farkındalığa ihanet eder. Adadaki neredeyse toplam gücü, sonuçta, neredeyse gerçek bir şeyle ilgilenmemesi gereken bir dünya yaratmasına izin verdi. Güce aç olmasına rağmen, tahakküm göstermesinin onu yerine getirmediğini kabul ediyor.

Bu konuşma eleştirmenlerin Prospero ve yaratıcısı Shakespeare'in kendisi arasında, Prospero'nun ruhları olarak bir bağlantı önermeye işaret ettikleri “aktörler” dir ve “asılsız yarışması” “büyük dünyanın kendisi” içinde gerçekleşir, kesinlikle Shakespeare’in Küre'sine gönderme Tiyatro. Gerçekten de, bu bıkkın kişisel farkındalık, Prospero'nun oyunun sonunda illüzyon sanatından ve Shakespeare'in kendi yaratıcı çalışmasının yaklaşan sonundan vazgeçmesini öngörüyor gibi görünüyor.

Prospero bu soliloku, oyunun son çizgilerini sunuyor. İçinde, büyülü sanatından vazgeçerken, kendi beyni ve vücudunun yeteneklerine, “zayıf” olarak kabul ettiği güçlere geri dönmesi gerektiğini itiraf ediyor. Sonuçta, onu zaten görüyoruz zayıflık dilini kullanın: yanılsamaları “boğulmuş” ve kendini “gruplarla” bağlı hissediyor. Bu normalde kendi kucaklayan Prospero'dan gelen alışılmadık bir dildir güç. Yine de, yukarıda gördüğümüz gibi, illüzyon güçlerinden vazgeçmenin aynı zamanda bir “rahatlama” ve bir “salıverme” olduğunu tekrar itiraf ediyor. Sonuçta, her ne kadar Prospero kendisini büyülü fantastik adasında müreffeh ve güçlü buldu, başarılarının hepsi illüzyona dayanıyordu, neredeyse bir fantezisi. İtalya'nın gerçek dünyasına dönüşünün arifesinde, ironik bir şekilde, tekrar gerçekten mücadele etmek zorunda kaldığı için kendini rahatlamış bulur.

Bunların bir oyunun son çizgileri olması, aynı zamanda illüzyonla da işaretlenmiş bir sanat formu olması tesadüf değildir. Prospero'nun gerçek dünyaya dönmek üzere olduğu gibi, büyülü Shakespeare adasının dünyasına bir kaçıştan sonra da kendi hayatlarımıza geri döneceğiz. Bu nedenle eleştirmenler Shakespeare’in ve Prospero’nun illüzyonla ilgilenme yeteneğini birbirine bağladı sihire veda etmenin Shakespeare’in sanatına veda ettiği, son oyunlar.